kun la Platformo, Hispana reĝisoro Galder Gaztelu-Urrutia kreis distopian ĉefverkon kun akra mordo. La filmo esploras klasan malegalecon kaj solidarecon, levante la konversacion kaj igante la spektantaron pridubi ilian komprenon de moraleco.

Mi povis sidiĝi kun Gaztelu-Urrutia por diskuti la Platformo kaj ĝia adapto de teatraĵo al filmo.

[Alklaku ĉi tie por legi mia plena recenzo pri la Platformo]

---

Kelly McNeely: Kio estis la genezo de la Platformo? De kie ĉi tio venis?

Galder Gaztelu-Urrutia:  Ĝi estas skripto originale verkita por teatraĵo - teatra teatraĵo - kiu, finfine, neniam aperis. La ideo estis de David Desola, kaj li verkis la skripton kun Pedro Rivero. Pedro kaj mi estas amikoj delonge, kaj Carlos Juarez - la produktanto - ricevis la manuskripton. 

Do, kiam ni legis la skripton, ni komprenis, ke ekzistas granda, granda potencialo. Ni ankaŭ sciis, ke la skripto bezonas multajn ŝanĝojn por transformi ĝin de skripto por teatraĵo en skripton por filmo, sed estis bona bazo por labori. La ĉefajn rolulojn kaj la simbologion de la filmo - la metaforojn - vi povis vidi legante la skripton, do ni sciis, ke la koncepto estas tre bona. 

Kelly McNeely: Ĉu vi povas iomete paroli pri la metaforoj kaj la simboleco de la Platformo?

Galder Gaztelu-Urrutia: Se vi spektas la filmon, vi rimarkas, ke ekzistas pluraj niveloj; estas riĉuloj en la supraj niveloj, kaj malriĉuloj en la malaltaj niveloj. Temas pri tiuj malsamaj sociaj klasoj, norda kaj suda. Ankaŭ ekzistas alia nivelo de simbologio, ke se vi spektos la filmon denove, vi malkovros pli pri ĝi. 

La filmo ne temas pri ŝanĝado de la mondo, sed temas pri kompreno kaj lokado de la spektanto en unu el la niveloj, kaj vidado, kiel ili kondutus, depende de kiu nivelo ili estas. Homoj tre similas inter si. Tre gravas, kie vi naskiĝis - kiu lando kaj kiu familio - sed ni ĉiuj tre similas. Ĝi dependas de kien vi iras, sed vi pensos kaj kondutos alimaniere. Do la filmo metas la spektanton en la situacion por alfronti la limojn de sia propra solidareco. 

Estas facile havi solidarecon se vi estas sur nivelo 6; se vi havas multon, vi povas rezigni pri parto. Sed ĉu vi havos solidarecon, se vi eĉ ne havas sufiĉe por vi mem? Jen la demando. 

Kelly McNeely: Estas multaj fenomenaj ĝenraj filmoj, kiuj eliras el Hispanio. Teruro kaj suspensfilmoj, ĉu tiuj ĝenroj estas popularaj en Hispanio? Aŭ eble ne tiel grandaj kiel ili en Usono?

Galder Gaztelu-Urrutia: Estas ne multaj ĝenraj filmoj produktitaj en Hispanio, sed la malmultaj produktitaj povas tre bone vojaĝi inter ĉiuj landoj internacie. Multaj suspensfilmoj, sed ĝenraj filmoj - teruraj filmoj - tre malmultaj. 

Kelly McNeely: Estas iuj bonegaj universalaj temoj kaj dissekcioj de klasaj niveloj, ĉu estis kialo, ke vi vere volis komuniki tiun klasbatalon?

Galder Gaztelu-Urrutia: La filmo ne volas instrui ion ajn. la Platformo volas meti la spektanton en lokon por pensi pri kiel ili kondutus en iuj situacioj, rilate al tio, kio okazas ekstere en la mondo nun. Kion vi farus en ĉiu situacio? Do se vi estas en la fundo de la platformo aŭ supre, kion vi farus? Ili ne juĝas, sed ili starigas la demandon kaj donas al la spektanto la eblon decidi. 

Kelly McNeely: Kio estas vi aŭ pri kio vi inspiris aŭ influis kiam vi faris la Platformo? 

Galder Gaztelu-Urrutia: Ĉi tiu filmo ŝanĝis min kaj ankaŭ ŝanĝis ĉiujn homojn, kiuj arte aliĝis al la procezo de filmado - la aktoroj, ktp - la filmo ŝanĝis ilin. Pafado estis tre malfacila kaj ili iom post iom metis sin - vere metis sin en la kavon. Do estis ĉiuj partoj de la filmo - la produktado, la filmado - kaj tiam dum vi estas en la filmo, vi vere rimarkas la veran mesaĝon, kiun havas la filmo. Kaj vi ŝanĝas vin mem. 

Miaj artaj inspiroj estis Delikataĵejo, Klingulo, Kubo, Kompreneble, Sekva Etaĝo; multaj filmoj. Mi ŝatas filmojn. Mi amas kinejon de kiam mi estis tre, tre juna. Multaj malgrandaj aferoj el multaj filmoj, pri kiuj mi probable ne vere scias, de kie ili estas. Kaj kultura bagaĝo. 

Kelly McNeely: Estas interese, ke ĝi devenis de teatra skripto. Mi iomete sentas tion laŭ ĝia strukturo; la unuaj du aktoj tre similas teatraĵon, kaj tie estas ankaŭ tiu bonega tria akto. Ĉu tiu tria akto estis origine de la teatraĵo, kaj kiuj estis la defioj filmi ĉiun sekcion?

Galder Gaztelu-Urrutia: Fakte vi tute pravas, ĉar la unuaj du aktoj estis origine en la teatraĵo, sed la teatraĵo finiĝis en la dua akto. Do la teatraĵo estas vere finita, kiam li decidas malsupreniri. Antaŭ tio, la originala teatraĵo haltas tie. Do ni aldonis tion. 

La manuskripto de la teatraĵo havis multan eblon, sed ni ne povis uzi la saman manuskripton ĉar ĝi estis por teatraĵo. Mi volis fari ĝin pli fizika, ĉar estis multe da dialogo en la unuaj du aktoj. Do mi multe laboris kun la du manuskriptintoj por elpensi la trian akton. 

Estis pli da roluloj en la originala skripto, kiujn mi forigis por doni pli da tempo al aliaj, por fari ĝin pli kinematografia skripto. 

Kelly McNeely: Mi pensas, ke ĝi ludis tre bone, mi pensas, ke ĝi estis tre bela maniero pliigi la streĉon kaj altigi ĝin al alia nivelo, sed ankaŭ fini ĝin tre bele. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Dankon. La teatraĵo estis pli parolema kaj etologia, sed la kino funkcias pli bone kiam roluloj decidas kaj ekagas. 

Kelly McNeely: Mi komprenas, ke ĉi tio estas via unua plenlonga filmo kiel reĝisoro, kiajn konsilojn vi donus al aspirantaj produktoroj?

Galder Gaztelu-Urrutia: La tipa; ili devas esti tre obstinaj por atingi sian celon. Se vi ne laboras, enmetu multan laboron por fari ĝin, vi ne sukcesos. Eĉ se vi multe laboras kaj vi ne faras ĝin, vi provis. 

Kelly McNeely: Kaj por mia lasta demando, se vi enirus la platformon, kion vi kunportus? Kio estus via elektita objekto?

Galder Gaztelu-Urrutia: La samurajo plus!

 

Por pli da priraportado de TIFF 2019, Klaku ĉi tie!