Estas kelkaj jardekoj inter mi kaj miaj tagoj de Lerneja Libro-Foiro. Sed, eĉ nun, tiuj memoroj ankoraŭ estas elementa alta punkto. Repreni Clive Barker Ŝtelisto de Ĉiam, De Stephen King Okuloj de la Drako kaj tiu de Alvin Schwartz Scary Stories to Tell in the Dark estis sendube formaj por mi. En la flava flanko tiel multe da tempo pasis de tiuj librofoaj gloraj tagoj, ke mi povis eniri ĉi tiun filmadaptigon kun malmulta aŭ neniu atendo entute, kiun mi kredas helpis en mia vidpunkto pri la pli granda bildo de la filmo.

La rakonto malfermiĝas sur la urbeto Mills Valley dum Haloveno. La urbanoj rapidas pri farado de sia afero en ĉiuj formoj de kuriozeco. La scenaro ene de la unuaj dek minutoj de la filmo komencis solidigi naturan admiron por la etoso ekssudita. Nuancoj de Nov-Anglujo de Reĝo miksitaj kun egalaj partoj Hocus Pocus vicis la kadrojn kaj kreis varman kaj bonvenigan enkondukon.

La rakonto poste centras sur Stella (Zoe Margaret Collletti), horor-obsedita, aspiranta verkisto kiu estas malvolonta iri eksteren en urbon kun ŝiaj amikoj dum Haloveno. Post iom da konvinkado, ŝi kaj ŝiaj amikoj iras al fantomdomo por iuj fantomoj. Post kiam Stella regas sian grupon de amikoj kun la historio de la malnova domo kaj la neforgesebla rakonto de Sarah Bellows, ili trovas misteran libron apartenantan al Bellows antaŭ ol forlasi la malnovan domon kun libro en stupo.

Tre kiel la skatolo de LeMarchand en Hellraiser, la libro komencas liberigi terurojn laŭ propra volo per mem-skribaĉaj rakontoj sur malplenaj paĝoj. Rakontoj realiĝantaj kaj trafantaj iujn el la infanoj, kiuj sufiĉe malfeliĉe paŝis en la Blekega Domego tiunokte.

Timigaj Rakontoj Rakonteblaj en la Mallumo enkadriga aparato tre similas al Truko r 'Regalo. Kun la konektiva histo de ĉiu rakonto enradikiĝinta en la superreaga rakonto de Stella kaj ŝiaj amikoj. Bela teatraĵo sur la tranĉa kaj seka aliro al klasikaj antologioj, kiuj enkondukas nudajn ostojn en kiuj ĉiu respektiva rakonto havas sian 20 ĝis 30-minutan rultempon.

La plej granda "kiel ili faros tion?" momento, kiam mi unue aŭdis pri la filmo, traktis la aliron al la strukturo de la filmo. Aŭ ĝi estos memstaraj rakontoj en klasika antologia formato, kiuj levis zorgojn pri tio, ke ĉi tiuj mikro-rakontoj ne sufiĉus por memstari, aŭ ĝi estos io sufiĉe lerta por kunglui la pecojn organike. .

Bonŝance, ĝi estis ĉi-lasta. Klasikaj fantomrakontaj sentemoj de oriento kaj okcidento ambaŭ ludas en la rakonto de Stella. Pipro en la rakontoj de Schwartz kun iuj grandegaj specialaj efikoj kongruaj kun la memorindaj libraj ilustraĵoj de Stephen Gammell kaj la tuto estas pako da ludemaj timigoj kaj koro.

La infanoj en ĉi tiu filmo estas vere bonaj kaj bone direktitaj. Male al la infanoj de IT kiu sentis sin malpli organika kaj pli similas al karikaturo pri tio, kiel la ĉambro de verkisto sentis, ke infanoj devas esti laŭ la populareco de Stranger Things. La juna talento ĉi tie kongruas kun ĉiuj ritmoj de amikeco kaj adoleskeco, igante la tutan aferon bazi kaj rilatigebla.

La filmo ankaŭ surprize estas kontraŭ la elekto de Nixon, la vjetnama milito kaj ĉirkaŭa projekto. Unu el la ĉefroluloj de la filmo, Ramón Morales (Michael Garza) eĉ estas rivelita esti projekciulo en unu momento. Dume, la tra vico de nigraj kaj blankaj televidaj bildoj raportantaj novaĵojn pri Nixon kaj la stato de la milito estas disŝutita pri la rultempo de la filmo. Ĝustatempa subteksto por tio, kio nuntempe okazas en Meksiko. La komparo de junularo buĉita en rakonto verkita por ili estas malfacila kaj distingiva. Mi interesas scii ĉu produktanto, Guillermo Del Toro havis ian rilaton al tio, ke tiu aspekto de la rakonto kuniĝas.

La plej bonaj momentoj de la filmo venas de ĝiaj kreive interplektitaj noveloj. La Jangly-viro kaj Granda Piedfingro-Stufaĵo ambaŭ reprezentas la senton, kiun mi havis legante la libron kiel infano. Terura, sed amuza kaj io, kion mi antaŭĝojis revidi. La Jangly Man aparte estas kompleta veturo. De ĝiaj specialaj efektoj ĝis ĝia aliro al la projekto de Jangly Man, la lastaj dek kvin minutoj de la filmo estas des pli bizaraj kaj maltrankviligaj pro li. Sceno, kiu implikas La Jangly Man falantan en kadavrajn loĝejojn, estas facile unu por la plej radiaj punktoj de hororo en 2019.

Kaj direktoro, André Øverdal ne fremdas najli terurajn bildojn kaj kapti hororajn ritmojn. Lia filmo, La Aŭtopsio de Jane Doe, estas kompleta, brila enhavita rampanta festo kaj estis unu el la plej altaj hororoj en la jaro de ĝia eldono. En Timigaj Rakontoj, li sentas teruron kaj sian evidentan amon al la fontomaterialo kaj aplikas ĝin per tre sukcesa aliro.

Kun plej multaj filmoj nuntempe estas kelkaj CGI-scenoj sufiĉe doloraj por spekti. Ne kaŭzas la doloron, kiun la roluloj spertas, sed pro la malmultekosta aspekto de iuj el la filmoj grandaj momentoj. Estas sceno pri centoj da araneoj, kiu aspektas kiel ĝi estis farita ĉirkaŭ la tagoj de la Skorpio-Reĝo. Tamen ne ĉiuj FX estas malbonaj. Ĝi elektas kaj elektas kiam plenumi la penon. La aĵoj kun The Jangly Man ekzemple estas plenaj de radsukcesoj kaj iuj malbonaj maltrafoj. Tuta praktika FX estus irinta longan ĉi tie, sed ŝajnas ĉi tie ĝuste kien ni iras malĝoje.

Mi tre amas tion Timigaj Rakontoj estas por ĉiuj. Ĉiuj seksoj, ĉiuj aĝoj, ĉiuj. Mi ankaŭ amas, ke ĝi samtempe funkcias sur diversaj niveloj kaj respektas diversajn verkojn de kinematografia fantomrakonto pasinta en la arenoj de oriento kaj okcidento. Ĝi sukcesas fari ĉion tion, tenante feliĉajn ŝatantojn de la originalaj noveloj kaj ofertante diskuton pri socia komenta mesaĝo. Sendube estis surprizo. Ĝi estas impulsa eksplodo de nostalgio, frostotremoj kaj amuzo. Timigaj Rakontoj Rakonteblaj en La Mallumo, konstruas ekscitan ponton inter plenkreska hororo kaj infana enireja hororo. Ĉi tio estas absolute io, kion mi volus, ke miaj gepatroj konduku min vidi. Ĝi facile estos ĉiujara Halloween-revido.

Scary Stories to Tell in the Dark estas ekstere la 9-an de aŭgusto en teatroj ĉie.