Sonas strange pensi pri mortaj scenoj kiel belaj. Tamen, se vi spektis iun sezonon de la televida programo Hannibalo vi scias, kion ni celas. Iuj scenoj nur elstaras tiel artaj, ke se ĝi estus pentraĵo, ĝi certe estus konsiderata ĉefverko. Do ni komencu per miaj elektoj de la televida programo Hannibalo.

La Plej Belaj Mortaj Scenoj De Hanibalo

iHorror Verkisto: Anthony Pernicka

twitter: @ iHorrorNews

iHorror Verkisto:  Patti Butrico

twitter: @Zombighoul

Anstataŭ iri kun filmo ĉi tie, mi elektis ion el unu el miaj plej ŝatataj televidaj programoj, kiu vere elstaris al mi kaj lasis pezan impreson. Mi pensas, ke ni ĉiuj povas konsenti pri tio dexter estis unu el la plej bonegaj spektakloj, kiuj iam ajn gracis la malgrandan ekranon. Dirite, estas vere multaj memorindaj scenoj de la serio.

Unu tamen .... Unu elstaris al mi kiel absolute groteska kaj sufiĉe brila. Sezono 6 prezentis nin al la "Doomsday Killer". Konsentite, ĝi ne estis la plej bona sezono de IMO, sed ĝi certe impresis iujn el la mortoj de tiuj viktimoj. La segmento "Anĝelo De Morto" en epizodo 4 klare staris kapo kaj ŝultroj super la resto. La premiso sola, ke tia kompatinda kelnerino tiel levas sin, nur frapas nervon kaj estis bele pafita de la kameraistoj.

Post kiam la kulmino de la kelnerino estas najlita, rigardi kio okazis al ŝi, estas sendube vidaĵo. Pri "horora arto kaj beleco", mi certe opinias, ke ĉi tio taŭgas.

[youtube id = ”KLttPGxQfZ0 ″ align =” center ”]

 FANTOMA ŜIPO

iHorror Verkisto:  Michele Zwolinski

twitter: @mczwolinski

Ankaŭ la tabelo post la drato rompiĝas, ĉar la festanoj konsterniĝas, estas sufiĉe timinda. La sceno tre kvietiĝas dum la fotilo trairas la maron da vivantaj mortaj statuoj, atendante la falon de la alia ŝuo.

[youtube id = ”22XdYRbFHoE” align = ”center”]

 CARRIE

iHorror Verkisto:  Waylon Jordan

twitter: @Waylonvox1

Carrie White havis noktan ondan fervojon. Ŝi iris al la finbalo kun la plej bela knabo en la lernejo. Ŝi estis "voĉdonita" finbalreĝino memstare samklasanoj, nur por ekkompreni ke ĉio post kiam la bela knabo dancis kun ŝi ĉe la finbalo estis aranĝo. Ili forĵetis sangon sur ŝin, detruante ŝian robon kaj ŝian nokton. Do, ŝi ŝlosis la gimnastikejon per sia piedbata pugo telekinete potencoj kaj plu mortigis ĉiujn tie.

Nature, kiam ŝi revenos hejmen de la finbalo, ŝi serĉas duŝon kaj eble iom patrinan komforton. Panjo tenas ŝin proksime kaj karesas siajn harojn kaj komencas preĝi por ŝi. Tiam panjo ponardas ŝin malantaŭen per vere granda kuireja tranĉilo. Kio sekvas estas unu el la plej belaj mortscenoj en filmo.

Carrie falas laŭ la ŝtuparo kaj Margareta moviĝas kontraŭ ŝin, intencante mortigi sian filinon iam kaj por ĉiam. Carrie alvokas sian forton kaj sian donacon kaj komencas ĵeti tranĉilojn kaj aliajn akrajn ilojn de la kuirejo al sia patrino. En la mola brilo de kandellumo, Margaret White estas ponardita ree kaj fiksita al la muro en la sama pozo kiel la terura krucifikso, kiu loĝas en la ŝranko, kie Carrie estas sendita preĝi kiam ŝi estis malbona.

Simpla, bela, efika kaj Margaret White jam ne ekzistas. Ĝi devis fari ĉi tiun liston.

 HOSTELO: IIa PARTO

iHorror Verkisto: James Jay Edwards

twitter: @jamesjayedwards

La filmoj de Hostel Roth de Eli Roth havas reputacion esti plenaj de malaltaj fruntaj, torturaj pornoj, sed la mortigo de Lorna de Hostel: Part II estas timige bela.

Lorna, ludita lerte ĝis ĝena perfekteco fare de Heather Matarazzo (Dawn Weiner de Welcome to the Dollhouse), estas delogita, narkotita kaj kidnapita en la sama maniero kiel la plej multaj el la viktimoj en la Hostel-filmoj, sed kiam ŝi vekiĝas, ŝi pendas. renverse kaj nuda, ŝia buŝo buŝoŝtopis por obtuzigi ŝiajn timigitajn plorojn.

Ŝi estas glitigita, ankoraŭ pendante de siaj piedoj, en grandan ĉambron ĝis ŝi estas poziciigita super bankuvo en la centro. Tri viroj ekbruligas dekojn da kandeloj ĉirkaŭ la ĉambro - kun acetilenaj torĉoj, ne alumetoj - ĝis la ĉambro estas banita en malklara, flagranta kandellumo. Mistera virino eniras, forigas sian robon por malkaŝi sian nudan korpon, kaj kuŝas en la bankuvon. La virino ekprenas falĉilon de rikoltilo kaj komencas lude turmenti Lorna, unue karesante siajn harojn per la klingo, poste ĉiam tiel iomete gratante la haŭton de ŝia dorso, kaj fine uzante la armilon por fortranĉi la gagon de la buŝo de la interrompita knabino. Lorna petegas kompaton, kiam la virino en la kuvo ektremas ŝin, la sango de la senhelpa knabino ŝprucas kaj kovras sian atakanton en purpura duŝo. La virino finas Lorna tratranĉante sian gorĝon, ŝia plasmo disverŝiĝas en la kuvon, tute englutante la nudan korpon de sia murdistino. La plaŭdanta sango de Lorna estingas la kandelojn kiam la sceno finiĝas.

La sceno mem estas omaĝo al Elizabeth Báthory, hungara grafino, kiu supozeble banus sin en la sango de virgulinoj por konservi sian junecon. La brutala murdo de Lorna fariĝas des pli efika pro la traktado de Roth pri ŝia rolulo; ŝi estas portretita kiel hejmsopira postlasaĵo, perdita hundido kiu ĵus hazarde etikedas kune kun la aliaj dum la fatala ekskurseto. Kiel ajn agacas la rolulo, ŝia senkulpeco devigas la spektantaron simpatii kun ŝi, do ŝia morto finas esti des pli tragika sur emocia nivelo.

Kvankam ŝi estas nur terciara rolulo en la filmo, la morto de Lorna estas facile la plej memorinda sceno en Gastejo: Parto II, kaj eble en la tuta franĉizo.

 LA SILENTO DE LA FAMILOJ

iHorror Verkisto: Shaun Cordingley

twitter: @Shauncord

Ĉar ni originale inspiris la mirindan kameraon kaj gore-laboron pri Hanibalo de NBC por ĉi tiu listo, mi ne povas preteratenti kiom absolute miregigas la murdon de la du gardistoj de Hannibal Lecter en lia tenejo en Memfiso, Tenesio, estas en La silento de la ŝafidoj (1991) .

Substrekita de "Aria" de Glen Gould, Lecter procedas por liberigi sin de siaj mankatenoj kaj brutale ataki la du gardistojn. La proksimeco de la fotilo (neniam forigante sin de la ĉelo por doni al la spektantaro distancon); la longaj, sensaciaj pafoj, precipe kiam ni estas kondukataj al la vidpunkto de serĝento Boyle dum li estas batita per la bastono; la uzo de peza, korn-ŝarĝita voĉa bando ŝveliĝanta al kreskanta. Kaj tiam fadas reen en "Ario" dum la ĉambro esploras la laboron de D-ro Lecter, permesante al li forlasi sian ĉelon laŭ sia propra rapideco, kaj ke ni restu kun li en kio estis kaj ŝoka kaj bela momento. Ĉio funkcias kune por krei mirindan paron da mortigoj.

Ĉi tiu sceno, por mi, estas tiel poezia kiel mortigo en horora filmo, kaj tre mirigas, ke Silento ricevis la plej bonan filmon ĉe la Akademiaj Premioj (ankoraŭ la sola "horora" filmo gajnota, kvankam mi havas iuj opinioj pri La Angla Paciento ...).

Kaj por ke ni ne forgesu, la ĉerizon "emberiza anĝelo" sur la tuta sceno:

RIGORO MORTIS

La reĝisora ​​debuto de Juno Mak Rigor Mortis (2013), malhela, reva omaĝo al la filmoj de Honkonga 'Hopping Vampire' (legu: Mr. Vampire (1985)) estas nenio se ne belega. Filmita de Ng Kai Ming kaj redaktita de David Richardson, Rigor Mortis estas unu el tiuj hororaj filmoj, kie de la komencaj minutoj ĝis la finaj mortigaj scenoj via makzelo falos pli ol unufoje de la kompona beleco de la filmo.

Jen nur du ekzemploj de la beleco trovita en Rigor Mortis:

Mi volonte rakontus al vi pli pri tio, kio okazas ĉi tie, sed mi ne volas fordoni ion (krom promesi al vi, ke ĉi tiuj bildoj estas mortigaj scenoj, por certigi, ke ili taŭgas en nia listo), ĉar ĉi tiu filmo vere bezonas povu surprizi vin, ke vi sukcesos. Sed la supraj lumaj kaj fantomaj efikoj (jes, tiuj estas du fantomoj super la brulanta ulo) sole espereble sufiĉus por estigi vian intereson vidi ĉi tiun filmon. Plus Rigor Mortis haveblas, nun, ĉe Netflix, do vi mankas kialoj por ne spekti ĝin.

Helpita de mirinda rolantaro de hongkongaj kinejaj ordinaruloj, inkluzive de Chin Siu Ho, kiu esence ludas sin, Rigor Mortis estas filmo, kiun laŭ kinematografia vidpunkto mi ne povas sufiĉe rekomendi. Dum la delonga fervorulo pri "saltetantaj vampiroj" povas esti seniluziigita de la manko de komedio aŭ de tro alta kungfuo, Rigor Mortis estas nur tro furioza en sia "enuiga, koŝma atmosfero por eksigi rekte ... kaj se ĉi tio estas via unua filmo "saltetanta vampiro", vi eble iom konfuziĝos, ĉar ĉi tie ne estas Drakuloj. Sed simple iru antaŭen por la veturo: ĝi tre indas.

 SENGRAJ BASTERDS

iHorror Verkisto: Chris Crum

twitter: @SBofSelfAbuse

Mia elekto efektive ne estas el terura filmo, kvankam ĝi rilatas al la plej granda abomenaĵo iam farita de viro. Ingloraj Bastistoj estas unu el la plej bonaj verkoj de Quentin Tarantino, kaj la sceno, en kiu Shosanna kaj Fredrick Zoller pafas unu la alian, estas pura kinematografia beleco kun partituro, kiu nur utilas por levi ĝin.

Kvazaŭ tio ne estus sufiĉe bela mortsceno mem, tiu, kiun ĝi servas kiel enkonduko, forigas la tutan aferon de la furorlisto. Ĝi estas ofte konata kiel Venĝo de la Giganta Vizaĝo. Ni ekvidas la plej belan bildon de la tuta filmo - eble pri la tuta kariero de Tarantino, en kiu la titulara vizaĝo informas teatron plenan de rangaj nazioj pri menciita venĝo - ke ili estas renkontonta sian forpason per la mano de judo. . Ĉi tio daŭras dum la ekrano brulas dum ni vidas ŝian ridantan vizaĝon, kiu eĉ aperas en impresa nebuleto. Ĝi estas nur fenomena.

 SAW

iHorror Verkisto: Dan Dow

La filmoj Saw estas plej konataj pro sia graza reĝisorado kaj superaj mortigaj scenoj. Do esprimoj kiel "vide mirinda" kaj "bela" probable ne estas la unuaj vortoj, kiuj venas al mi en la kapon kiam oni petas priskribi la franĉizon. Tamen estas iom da beleco en tiu tuta brutaleco.

Specife parolante, la anĝelo de Morto-Anĝelo de Saw 3. Ĉi tio eble povus esti priskribita kiel unu el la plej maltrankviligaj scenoj en la filmo. La morto de Kerry lasis pli ol ĝian justan parton de homoj tordiĝantaj sur iliaj seĝoj, ankaŭ mi. La malklara, graveda lumo, la konstanta bombado de fotanguloj, kaj la dekstra fantazia aktorado, faris ĉi tiun scenon terura.

Ne menciante la sencon de poezia justeco, kiu venis kun la lastaj vortoj de Johano.

[youtube id = ”D6yiNaSaSSU” align = ”center”]

LA VIRINO

iHorror Verkisto: John Varletoj

twitter: @FreddyInSpace

Foje, momentoj de hororaj filmoj estas vide belaj. Alifoje momentoj estas belaj ne nepre pro la bildoj, sed prefere pro tio, kion tiuj bildoj reprezentas. Mia elekto por ĉi tiu listo eniras iom pli en ĉi tiun lastan kategorion.

Liberigita en 2011, Lucky McKee La Virino estas la rakonto de sovaĝa virino kidnapita de ŝajne normala familiano Chris Cleek, ĉenita en kelo sur sia posedaĵo kaj senĉese torturita. La misio de Cleek estas esence dresigi la virinon, kaj laŭ sia propra menso li simple civilizas sovaĝan beston.

La filmo estas sufiĉe maltrankviliga, kaj se rigardata de malĝusta persono, ĝi facile povus esti misinterpretita kiel mizogina. Fakte multaj kritikistoj akuzis ĝin esti nur tio, kvankam por fari tion mankas la tuta punkto de la filmo. Anstataŭ esti mizogina, la ĉefverko de McKee efektive estas sufiĉe fortiga, la titulara virino reprezentanta la ofte subpremitan potencon, kiun ĉiuj virinoj havas en si.

La plej fortiga momento en La Virino estas proksime de la fino de la filmo, kiam la rolulo de Pollyanna McIntosh finfine liberiĝas de ŝiaj limoj. Ŝi prenas gazontondilan klingon, objekton ofte vidatan kiel io, kion nur viro scius, kion fari, kaj enspezigas la malbonan filon de Cleek per ĝi. Ŝi tiam elŝiras la koron de Chris kaj mordas ĝin.

Sen unu vorto dirita, la aspekto sur la vizaĝo de la virino, dum ŝi manĝas la koron de Cleek, diras ĉion; Mi estas fikita militisto, kaj vi ne povas detrui min. Terura? Jes. Ĝenas? Certe. Povigi? Vi vetas vian postaĵon.

En ĝenro en kiu virinoj estas tiel ofte prezentataj kiel sendefendaj viktimoj, La VirinoLa finalo estas nur bela - kinematografia batalkrio, kiu memorigas al ni ĉiujn, ke ni estas potencaj bestoj, kaj neniu povas malsovaĝigi nin aŭ uzi nin tiel, kiel ni ne volas esti uzataj.

Ĉiam plaĉas al mi memori pri tio, kaj La Virino faras tion pli efike ol iu ajn alia filmo en la historio de teruro. Kaj tio estas bela afero.