Natasha Kermani estas kreskanta stelo en ĝenra kino. Ŝia unua plenlonga filmo, Imita Knabino, estis laŭdata de kritikistoj pro ĝiaj temoj de dueco kaj impona duobla agado de Lauren Ashley Carter (Artik, Karulo). Kun bonŝanca (kiun vi povas legu mian recenzon pri ĉi tie), Kermani daŭre atentas. 

Post gastigado de ĝia premiero ĉe la ĉi-jare nove cifereca Fantasia Filmfestivalo, mi sidiĝis kun Kermani por diskuti bonŝanca, mizeraj bataloj, tiu intensa garaĝa sceno, kaj la tavoligita desegno de la filmo. 

---

Kelly McNeely: Do, kun bonŝanca, kiel vi partoprenis la projekton? Kiel vi enŝipiĝis?

Nataŝa Kermani: Jes, do mi efektive sciis Brea [Grat] socie iomete antaŭ ol akiri la skripton. Do mi jam sciis, kiu ŝi estas. Kaj la skripto estis alportita al mi de unu el la produktantoj, kiu esence similas al, vi scias, mi scias, ke vi scias, Brea, mi ne scias, ĉu vi legis iun el ŝia verko, kaj mi ne sciis, ke mi legis ĝi vere pro scivolemo. Mi serĉis mian sekvan projekton. Mi ĵus finis la publikigon de mia unua filmo. Kaj mi legis ĝin kaj mi vere vere respondis al kiom klara ŝia voĉo estis en tiu skripto. Ĝi estis tiel specifa kaj tre akra perspektivo pri tio, kio fakte estas tre vasta temo. Kaj tre granda ideo. Do mi estis vere tirita en tion. Kaj tiam mi esence alvenis al punkto en la filmo, kie ŝi iom plivastigas la amplekson de la rakonto. Do vi iamaniere estis en ĉi tiu tre unuopa perspektivo, ĉi tiu tre malgrand-skala rakonto, kaj tiam ŝi plilarĝigas ĝin en la tria akto en maniero vere ekscita por mi. Do mi efektive demetis la manuskripton, mi retpoŝtigis ŝin kaj mi diris, he, mi ne scias kun kiu alia vi parolas. Sed mi volas ĉi tion. [ridoj] Ne sendu ĝin al iu alia. 

Bonŝance, ŝi estis malsupre kaj ni kunmetis ĝin sufiĉe rapide el tiu unua komenca legado. Do jes, mi sincere ĵus legis la skripton kaj tre ŝatis ĝin. Kaj mi vere vidis Brea kiel majo, kio ankaŭ bonege sciis, ke vi venas por projekto - pakita ne estas la ĝusta vorto - sed ke estas persono, estas aktorino en la centro de ĉi tio, ke tiam mi povus diri bone, nun ni povas komenci konstrui kun ŝi kiel la ĉefornamaĵo de la filmo. Do tiel estiĝis. 

Nun kun la gravulo de la homo, mi amas la dezajnon, kiun vi havas por li, ke ĝi kontraŭas la stereotipon. Li ne devas timigi por esti vere timiga. Ĉu vi scias, kion mi celas? Li ne similas al Leatherface, li ne estas Jason Voorhees, sed li tamen timas. Kiel vi disvolvis tiun dezajnon en tiu koncepto? Kaj mi ŝatas, kiel ĝi iomete diferencas ankaŭ por ĉiu virino.  

Jes, tio fakte estas la genezo de ĝi. En la originala skripto, li estas pli ol Michael Myers. Komence ni parolis kun ŝatataj grandaj MMA-uloj, sciu, grandaj uloj, grandaj muskoloraj uloj. Ĝi tre naskiĝis el konversacio kun la tuta teamo. Do ĉiuj specas sidi kune kaj diri, atendu momenton. Brea estas tre malgranda, ŝi estas malgranda, vi scias, ŝi havas 5'2 ”aŭ ion tian. Kaj ni devas kredi, ke ŝi povus kontraŭbatali ĉi tiun ulon nokte post nokte. Kaj do tio estis ia komenca sukceso, kiun ni havis. Kaj, vi scias, de tiu konversacio venis pli multaj konversacioj pri bone, se ni preterpasas la stereotipon de Michael Myers, kion tio malfermas, kiajn novajn konversaciojn ni povas eliri el tio. 

Kun la vestaro kaj kun la produktantoj, mi vere amuzis konversaciojn. Ni fakte referenceas multajn Mads Mikkelsen Hannibalo, iel similas al la glititaj malantaŭaj haroj. Kaj ni ekparolis pri tio kaj la masko estas io, kio ne similas al hokea masko, sed io, kio de malproksime aspektas preskaŭ homa, aspektas preskaŭ kiel nur ies vizaĝo, sed tiam ĝi kaptas la lumon laŭ certa maniero aŭ estas io ia distordita. 

Mi komencis tiri iajn bizarajn pentraĵojn kaj skulptaĵojn, kiuj iomete ludis kun tre etaj malbeligoj de la homa korpo kaj vizaĝo. Do jen ia materialo, kiun ni alportis al Jeff Farley, kun kiu mi laboris pri mia unua filmo, kiu estas mirinda prosteta artisto, speciala efekta artisto, kaj li konstruis nian maskon per tre limigita tempo kaj tre limigitaj rimedoj. Ni amis ĝin. Ni amis, kion li alportis, kaj ni havis kelkajn tre malgrandajn tajlojn, sed esence la pruvo, ke li alportis al ni, estis, bonegaj, ni amas ĝin.

Nun, la batalaj scenoj estas vere iel aĉaj. Ili ne estas stiligitaj. Ĉu vi havis inan batalkoreografon por tio?

Ni faris. Kaj tio estis unu el la plej gravaj aferoj, mi ne specife serĉis dungi virinojn por iuj el la fakoj vere krom la batala kunordiganto - la riskaga kunordiganto - mi volis specife virinon, ĉar mi sentis tre grave, ke ni kredas ke Majo ne estas profesia batalanto, kaj ke ŝia sindefendo ne venas de ia trejnado aŭ io ajn. Ĝi estas nur ŝia instinkta batalkoreo. Kaj ni tre bonŝancis, ni havis mirindan, nekredeblan riskagaĵkunordiganton. Ŝi kunordigas kiel Brilas kaj aro da vere timindaj, bonegaj aferoj. Do ŝi tuj iom komprenis la direkton malantaŭ tio, kion tio signifas, ke May ne estas profesia batalanto. Kaj tiel la bataloj vere eliris el tio. Do ni havus ia bazon el la filmo. Do ni scius, ke ĉi tia okazas ĉirkaŭ la ŝtuparo, ĉi tia okazas en la lito, ĉi tia okazas en la parkumado. Kaj tiam ŝi kaj mi simple resaltus kaj komprenus, kio sencus. 

Ni ankaŭ volis vidi ŝin fariĝi pli memfida. Do ŝia arko de la komenco simple similas, ah, foriru de mi. Je la fino, ŝi uzas ilojn, ŝi havas tranĉilon, ŝi havas diversajn aĵojn. Do tio estis amuza afero, kiun ni povis konstrui. Sed denove, multaj el ĉi tiuj decidoj, kiuj aspektas kiel elegantaj decidoj aŭ kiel specifaj estetikaj decidoj, ĉiuj naskiĝas el praktikeco. Ĉu ne? Kaj mi pensas, ke tio eble estas io, kion vi ne vidas ĉe la vira teamo, kiu eble interesas igi ŝin aspekti tre mojosa kaj super sekseca kaj varma. Kaj vi scias, ni iom venas de ne, kiel ĉi tiu ido ne scias batali. [ridoj] Do ni ne provas igi ŝin aspekti mojosa aŭ alloga, ĉu ne? Ŝi nur provas forigi ĉi tiun timigan ulon.

Ŝi nur provas pluvivi. 

Ĝuste. Jen ĝi. Jen ĝi. Kaj mi ankaŭ volis virinon, kiu komprenus la suban tonon de perforto al virinoj. Ni paŝas tre malpeze, ĉar ĝi estas amuza filmo. Ĝi estas satira. Kaj kompreneble, estas nenio amuza pri hejma perforto aŭ io simila, kion ni aludas. Kiel tio estas tre elemento por la filmo. Do mi sciis, ke mi vere volas, ke tio estu pritraktita ĝuste. Kaj tio estis tre parto de la konversacio, kiun ni havis ne nur kun Brea, sed ankaŭ kun la riskaga kunordiganto kaj la ŝminkisto, pri kiel aspektas ŝiaj kontuziĝoj kaj nur la efiko de tiu perforto.

Vi vidas preskaŭ kiel disvolviĝo de roluloj ankaŭ per siaj bataloj, kiel vi diris, ŝi komencas repreni ilojn, kaj ŝi komencas pli memfidi. Mi pensas, ke tio estas vere lerta.

Jes, mi volas diri, ke kiam vi vidos ŝin stari kun la sango sur la vizaĝo, kaj ŝi ridetas, vi scias, bone, ni jam tre pasis de nia komenco. 

Tre malsama rolulo ĉe la fino. Ĉu vi povas iomete paroli pri la garaĝa sceno kaj la procezo de filmado de tio? Kaj denove, kun la akra koregrafio, ĝi ŝajnas tre kompleksa sceno por filmi - kaj mi amas la lumon.

Jes, dankon. Do mi laboris kun nekredebla kinoartisto nomata Julia Swain. Kaj ĉi tiu estis vere ŝia momento por brili. Denove, la parkeja sceno estas kiam mi demetis la manuskripton kaj decidis, ke mi faros la filmon, mi sciis, ke ni devas kompreni, kie meti niajn rimedojn, por ke tiu sceno sukcesu. Ĉar mi pensas, ke tiu sinsekvo ne funkciis, ne utilas la filmo. Ĉu ne? Kiel ne gravas, ĉu ni ne kapablas atingi tiun vastiĝon en amplekso kaj skalo de la mondo, tiam mi ne scias, kion ni faras. Vi scias, kial ni faris ĉi tiun filmon? 

Do ekde la unua tago, mi pensas, ke ekde la unuaj kunvenoj, kiujn mi havis kun la produktantoj, mi komence petis tri tagojn por tiu sinsekvo, ni finis kun du kaj ni devis batali por ĝi, vi scias, estis kiel, ne, ni bezonas la tempon, ni bezonas la rimedojn. Kaj evidente, ĉiam okazas senĉesa kompromiso, sed ni provis konservi la strukturan integrecon de tiu sinsekvo ĉar ĝi estis tiel grava. Do la lumigado tre gravas. Multe da tio estas praktika. Do ni efektive interŝanĝis ĉiujn lumojn, kiujn vi vidas, dum vi rigardas laŭ la diversaj koridoroj de la garaĝo. Julie kaj ŝia teamo efektive interŝanĝis ilin, por ke ni povu iomete pli aspekti, kiun ni specife serĉis en la ĝusta koloro. Ni volis koloran kontraston. Do la ruĝo reprezentas la virojn. Kaj la bluo estis pli la virinaj roluloj. Kaj do kolora kontrasto estis tre grava. 

Ni volis havi senton de skalo, por ke ni povu vidi la tutan vojon laŭ la parkumado. Ofte kun indies, vi scias, vi nur vidos, kiel, kion ni vidas en la kadro nun. Ĉu ne? Larĝaj estas multekostaj. [ridoj] Do ni volis akiri iom da larĝaĵoj. Kun la granda arko ĉirkaŭe, ni efektive reuzas riskagaĵojn kaj ekstraĵojn. Do estas iuj tranĉoj enmetitaj por povi atingi tion. Do denove, estis per niaj limigitaj rimedoj, eltrovante kiel ni povas duobligi homojn, meti ilin en malsamajn kostumojn, bla, bla, bla kaj vidi ĉu ni povas, sciu, fari ĝin senti iomete pli grandan ol ĝi estas. 

Kaj mi pensas, ke ĝi funkcias, ĉar se homoj atentas la filmon, ili komprenas la implicojn de tio, kion diras tiu sinsekvo. Do vere ni nur atingas ilin vide, kaj tiam ni helpas pri la muziko. Ni helpas kun la kinematografio, ni havis nekredeblan koloriston, kiu laboras el fotoochememio, kiu vere helpis nin porti ĝin al la sekva nivelo, ni vere pelis tiujn filmetojn tiom kiom ĝi irus kun la ruĝuloj kaj la bluoj. Tiel ke kvankam ne ekzistas efektiva blanka lumo en tiu sinsekvo, ĉio estas aŭ blua aŭ ruĝa. Do ĝi similas al vere tia kontrasto.

Kaj tiam, sciu, por pliigi la bildojn, ni havas la muzikon kaj la sonan projekton, kaj la sono-projekto estas tre riĉa. Ĝi estas la plej riĉa punkto en la filmo. Estas multaj tavoligitaj sonefektoj tie. Estas iuj bruoj kaj tertremoj, kaj ni vere plenigas la atmosferon. Kaj muzike, estas la unua fojo, ke vi aŭdas la temon de May kaj la muzikan ĉeftemon de May plene kunfanditan kun la muzika temo de la viro. Kaj estas la unua fojo, ke vi aŭdas la temon de la viro fariĝi pli plena kaj melodia. Do ni aŭdis ĉi tiun specon de kverelado - vi memoros la unuan fojon kiam li envenas, ĝi similas al ĉi tiuj malgrandaj stiltoj - ĝi estas la sama instrumento. Kaj efektive temas pri samaj sonaj specimenoj. Sed ĉi tiu punkto en la filmo estas la unua plentempa tempo, kiam vi havas tute melodian kombinaĵon de tiuj motivoj, kaj vi povas senti ĝin ia disetendiĝi en tiu punkto. Kaj tiam ĝi naĝas reen ĝis la fino de la filmo.

Kaj ĝi estas tiel mojosa vida dezajno ankaŭ. La koloro kreas ĉi tiun falsan senton de sekureco, uzante ĉi tiujn malvarmetajn blankulojn kaj bluojn kaj ĉion. Ĝi estas tre trankvila. Ĝi estas tre serena, sed la grandegaj fenestroj estas iomete malmodestaj. 

Ĉu tio ne estas freneza? Estas familio, kiu loĝas en tiu domo. [ridas] Ĝi estas vera loko. 

Vej, mi ne povis imagi provi purigi tiujn fenestrojn, estus koŝmaro! Kio do estis viaj influoj kaj inspiroj dum reĝisorado de la filmo?

Kaj ni ne estis tiel pezaj pri referencoj. Mi pensas, ke ni vere iom konstruis la aspekton el la bezonoj de la projekto. Do la kinoartisto Julia kaj mi havis multajn konversaciojn tuj. Ni volis kinematografian aspekton, ĝuste, ni tamen ne provas doni al ĝi dokumentan senton. [ridoj] Ni tuj agnoskas, ke tio estas ia Krepuska Zono, ĝi estas tre filmo. Ĝi estas sperto, en kiu vi translokiĝas. Unuvorte ĝi ne estas hiperreala, do tio estis grava por ni. Ni faris lensoteston por elekti la lensojn, kiujn ni ŝatis, kiuj simile enmetiĝis en tion. Do ni elektis aron, ni elektis iĝi anamorfaj. Do ĝi iom similas al tiu larĝekrana hiper-kinematografia etoso. Kaj tiam ene de tio, ni trovis lensojn ne perfektajn. Do ili estas iom modernaj, sed ili havas multajn etajn kuriozaĵojn. 

Do vi vidos tra la filmo, vi vidos ekflamojn, kaj estas ia afero malĝusta. Kaj simile, kun la produkta projektado, temas pri ia mondaj elementoj en la vivo de majo, kaj poste ia distordo, tordado de ili. Sciu, ekzistas plantoj en la domo, kiuj antaŭ la fino de la filmo tute preterpasis aspektojn de la domo, estas pentraĵoj interŝanĝitaj. Do ĉiuj elementoj estis malpli, kiuj referencis specifajn filmojn same kiel nur tion, kion ni volis esprimi en la momento. 

Mi dirus, ke mi pensas, ke la filmo efektive havas multajn Krio. Estas multe da influo de Krio, kiu estas interesa. Ni ne specife planis fari tion, sed certe estis momentoj en la redaktado, kiel mi estis, ho feko, tio vere memorigas min pri la malfermo de Krio. Do mi pensas, subkonscie, ke mi estis tie. Kaj ĝi estas ankaŭ en la verkado de Brea, la satira naturo de ĝi. Kaj fakte por Brea, ĉi tio estis vera referenco, ŝi vere memorigis min kiel rolulo de Ingmar Bergman. Mi volis, ke ŝi havu aspekton de Liv Ullmann, kiel tiajn frostajn blondajn harojn kaj metantajn ŝin en ĉi tiujn malvarmetajn bluojn, kaj ŝi ĉiam estas butonumita ĝis la fino, kaj tial ni havis multe da tiu Franca Nova Ondo. stilo, tio estis tre referenco, kiun ni alportis. Sed tio estis pli por ŝia stilo kaj la plektoj kaj la koloro de ŝiaj haroj. 

Do, gratulon, mi aŭdis, ke vi ekkaptis Shudder, kio estas mirinda. Kaj mi scias, ke vi antaŭe faris ĝenron kun Imita Knabino, ĉu vi intencas plu labori en ĝenro? 

Absolute. Mi estas ĝenora fervorulo. Do ĝi estas la speco de filmoj, kiujn mi ŝatas spekti. Kaj mi pensas, ke ĝi estas honeste nur la plej amuza. Estas egoisme diri, sed estas kiel, kiu volas prilabori ion, kio similas realecon? Mi estas grandega sciencfikcia fervorulo. Mi kreskis vidante vin scii, Stela Vojaĝo kaj Krepuska Zono kaj Battlestar Galactica, ĉiuj vere amuzaj aferoj. Do mi amas ĉion, kio ekigas la imagon kaj estas vere fenestro al pli vasta konversacio. Kaj mi pensas, ke ĝenro havas la kapablon por tio. Por ke homoj parolu, denove ekigu la imagon de la spektantaro. Kaj espereble ili foriras bonŝanca volante plu paroli pri ĝi. Sciu, kion laŭ vi tio signifis? Kion vi pensas pri ŝia decido? Ĉu vi konsentas kun ŝi? Ĉu vi malkonsentas?

Kaj mi nur volas diri ankaŭ, sciu, kiam ni komencis la filmon, mi pensis, ke Shudder estos bonega hejmo por ni. Kaj mi pensas, ke ekde la pasinta somero de filmado, Shudder vere faras iujn interesajn aferojn per sia kuraco kaj risko. Kaj mi efektive vere pensas pri io ajn, ke ili evoluis por esti eĉ pli bona hejmo por ĉi tiu filmo, sciu, ili riskas strangan filmon, kiu estos konversacia komencanto, do mi tre ĝojas pri ĝi . 

Ĉu vi havas ŝatatan subĝenron de hororo kaj sciencfikcio, aŭ ŝatatan filmon?

Mi amas korpan hororon. Mi scias, ke multaj homoj ne. Mi pensas, ke multaj virinoj vere amas korpan teruron, kio estas interesa. Kaj eĉ virinoj, kiuj diras, ke ili ne amas ĝin, kiam vi parolas al ili pri tio, vi ŝatas, ho, vi efektive faras, vi simple ne ŝatas la sangan slasher. Kaj mi pensas ke estas ĉar vivi en niaj korpoj estas iom terura spektaklo. Do, vi scias, mi opinias, ke nia rilato al sango, nia rilato al ŝanĝiĝantaj korpoj, la ideo de metamorfozo, la ideo de distordo, tre allogas nin. Kaj mi tre allogas ĝin ankaŭ. 

Mi amas, mi dirus La Muŝo, evidente, Cronenberg. Samtempe mi ankaŭ amas la supercerbajn aĵojn. Do vi scias, la Shining ĉu miaopinie estas probable la plej bona terura filmo kaj tute ne tre grafika, ĉu ne? Do mi pensas, ke estas spaco por ĉio. Mi amas ĉion, kio superkovras ĝenron. Do se vi povas fari ion, kiu havas korpan teruron kaj grandan temon kaj ĝi estas lokita en spaco, tute vendita. Ŝati Eventa Horizonto.