skinamarink estas kiel veka koŝmaro. Filmo, kiu sentas, ke ĝi estas transportita en vian vivon kiel malbenita VHS-bendo, ĝi incitetas la spektantaron per malabundaj bildoj, timigaj flustroj kaj antikvaj vizioj ĝojige maltrankviligantaj.

Ĝi estas eksperimenta horora filmo — ne tute la rekta rakonto al kiu la plej multaj spektantoj kutimas — sed kun la ĝusta medio (aŭdiloj en malluma ĉambro), vi estos transportita al sonĝpejzaĝo trempita en atmosfero.

En la filmo, du infanoj vekiĝas en la mezo de la nokto por trovi ke ilia patro estas mankanta, kaj ĉiuj fenestroj kaj pordoj en ilia hejmo malaperis. Dum ili decidas atendi ke la plenkreskuloj revenus, ili ekkomprenas ke ili ne estas solaj, kaj voĉo kiu sonas kiel infano mansvingas ilin.

mi parolis kun skinamarinkla verkisto/direktoro Kyle Edward Ball pri la filmo, farante koŝmarojn, kaj kiel precize li kreis sian unuan ĉefaĵon.

---

Kelly McNeely: Mi komprenas, ke vi havas la jutuba kanalo, kompreneble, kaj ke vi iom evoluigis skinamarink el via mallonga filmo, Malantaŭo. Ĉu vi povas iomete paroli pri la decido evoluigi tion en longlongan filmon kaj kia estis tiu procezo? Mi komprenas, ke vi ankaŭ faris iun amasfinancon. 

Kyle Edward Ball: Jes, certe. Do esence, antaŭ kelkaj jaroj mi volis fari longlongan filmon, sed pensis, ke mi verŝajne devus testi mian stilon, mian ideon, la koncepton, miajn sentojn, pri io malpli ambicia kiel mallonga filmo. Do mi faris Malantaŭo,Mi ŝatis kiel ĝi rezultis. Mi sendis ĝin al kelkaj festivaloj, inkluzive de Fantasia, ĝi ne eniris. Sed, sendepende de ĝi estis sukcesa al mi, mi sentis ke la eksperimento funkciis kaj mi povis presi ĝin en funkcion. 

Do pli frue en la pandemio, mi diris, bone mi provos ĉi tion, eble komencos skribi. Kaj mi verkis skripton dum kelkaj monatoj. Tiam baldaŭ poste, komencis peti subvenciojn, ktp. Ne ricevis neniun el la subvencioj, do transiris al homamasfinancado. Mi havas tre proksiman amikon, kiu sukcese amasfinancis antaŭe, lia nomo estas Anthony, li faris sufiĉe respektatan dokumentarion nomitan La Linio por Telus Story Hive. Kaj tial li helpis min tra tio.

Sukcese amasfinancis sufiĉe da mono, kaj kiam mi diras amasfinancon, kiel, de la komenco, mi sciis, ke ĝi estos mikrobuĝeto, ĉu ne? Mi skribis ĉion por labori ene de eta, eta, eta buĝeto, unu loko, bla, bla, bla. Sukcese crowdfunded, kunvenis tre malgrandan laborgrupon, nur mi, mia DOP kaj mia vicdirektoro, kaj la resto estas historio.

Kelly McNeely: Kaj kiel vi eniris tiun specifan stilon de filmproduktado? Ĝi estas tia eksperimenta stilo, ĝi ne estas io, kion oni vidas tre ofte. Kio venigis vin al tiu stila metodo? 

Kyle Edward Ball: Ĝi okazis hazarde. Do antaŭe Malantaŭo kaj ĉio, mi komencis jutuban kanalon nomitan Bitesized Nightmares. Kaj la koncepto estis, homoj komentus kun koŝmaroj kiujn ili havis, kaj mi rekreus ilin. 

Mi ĉiam estis altirita de pli malnova stilo de filmproduktado. Do 70-aj, 60-aj, 50-aj jaroj, reirante ĝis Universala Hororo, kaj mi ĉiam pensis, mi ŝatus fari filmojn, kiuj aspektis kaj sentis tiel. 

Ankaŭ, dum la progresado de mia jutuba serio, ĉar mi ne povas dungi profesiajn aktorojn, mi ne povas fari ĉi tion, mi ne povas fari tion, mi devis fari multajn lertaĵojn tiom kiom implicado de agado, implicado de ĉeesto, POV, rakonti rakonton sen rolantaro. Aŭ eĉ foje, ne la taŭga aro, ne la taŭgaj apogiloj, ktp. 

Kaj ĝi iom transformiĝis laŭlonge de la tempo, iom disvolviĝis kulta sekvado - kaj kiam mi diras kulta sekvado, kiel nur kelkaj fanoj, kiuj spektis la videojn laŭlonge de la tempo - kaj malkovris, ke mi vere ŝatis ĝin. Estas certa maltrankvileco ne nepre montri ĉion, kaj transigi tion en aĵojn kiel skinamarink.

Kelly McNeely: Ĝi iom memorigas min pri Domo de Folioj tiu speco de etoso -

Kyle Edward Ball: Jes! Vi ne estas la unua persono kiu raportas tion. Kaj mi fakte neniam legis Domo de Folioj. Mi scias pri kio temas malklare, la domo estas pli granda interne ol ekstere, bla bla bla. Ĝuste. Sed um, jes, multaj homoj alportis tion. Mi vere devus legi ĝin iam [ridas].

Kelly McNeely: Ĝi estas sovaĝa legado. Ĝi prenas vin en iom da vojaĝo, ĉar eĉ kiel vi legas ĝin, vi devas ŝati turni la libron kaj ia salti tien kaj reen. Ĝi estas sufiĉe bonorda. Mi pensas, ke vi ĝuus ĝin. Mi ŝatas, ke vi menciis infanajn koŝmarojn kaj koŝmarojn precipe, malaperantajn pordojn ktp. Kiel vi faris tion sur mikrobuĝeto? Kie ĝi estis filmita kaj kiel vi faris ĉion tion okazi?

Kyle Edward Ball: Mi eksperimentis kun rudimentaj specialaj efektoj kiam mi faris miajn jutubajn seriojn. Kaj mi ankaŭ iom lernis lertaĵon kie se oni metas sufiĉe da greno sur aĵojn, ĝi kaŝas multe da neperfekteco. Tial multaj pli malnovaj specialaj efektoj – kiel mataj pentraĵoj kaj aĵoj – ili legas bone, ĉar ĝi estas iom grajneca, ĉu ne? 

Do mi ĉiam volis filmi en la domo en kiu mi kreskis, miaj gepatroj ankoraŭ loĝas tie, do mi povis igi ilin konsenti filmi tie. Ili estis pli ol subtenaj. Mi dungis la rolantaron por fari ĝin kun sufiĉe malalta buĝeto. La knabino kiu pozas kiel Kaylee estas fakte, mi pensas, ia teknike mia diofilino. Ŝi estas la infano de mia amiko Emma. 

Do ankaŭ alia afero, ni registris neniun sonon en la momento. Do la tuta dialogo, kiun vi aŭdas en la filmo, estis la aktoroj sidantaj en la salono de miaj gepatroj, parolante en ADR. Do estis nur amaso da malgrandaj lertaĵoj, kiujn ni faris por fari ĝin kun tre malalta buĝeto. Kaj ĉio pagis kaj fakte altigis la mediumon. 

Ni filmis ĝin dum sep tagoj, ni nur havis la aktorojn sur la aktoraro dum unu tago. Do ĉio, kion vi vidas, kio implikas aŭ la aktoroj parolante aŭ sur ekrano, tio estis ĉio filmita en unu tago, kun la escepto de la aktorino Jamie Hill, kiu rolas la patrinon. Ŝi estis pafita kaj registrita kiel, mi pensas, tri kvarhora periodo en la kvara tago. Ŝi eĉ ne interagis kun la aliaj aktoroj. 

Kelly McNeely: Kaj mi ŝatas, ke ĝi estas rakonto, kiu estas kvazaŭ rakontita per sono, nur pro la maniero kiel ĝi estas prezentita kaj la maniero kiel ĝi estas filmita. Kaj la sondezajno estas nekredebla. Mi rigardis ĝin kun aŭdiloj surŝaltitaj, kio laŭ mi verŝajne estas la plej bona maniero aprezi ĝin, kun la tuta flustro. Ĉu vi povas iomete paroli pri la sondezajna procezo kaj denove rakonti rakonton nur per sono, esence?

Kyle Edward Ball: Do de la komenco, mi volis ke sono estu grava. Per mia jutuba kanalo, ludi kun sono estas unu el miaj plej ŝatataj aferoj. Mi deziris ke ĝi tre specife ne nur aspektu kiel filmo de la 70-aj jaroj, mi volis ke ĝi efektive sonu kiel ĝi. La filmo Domo de la Diablo de Ti West, ĝi aspektas kiel 70-a filmo, ĉu ne? Sed mi ĉiam pensis, ho, ĉi tio sonas tro pura. 

Do la tuta audio, kiun ni havas por dialogo, estis registrita pura. Sed poste mi malpurigis ĝin. Mi parolis kun mia amiko Tom Brent pri bone, kiel mi sonas kiel aŭdio de la 70-aj jaroj? Li iom montris al mi kelkajn lertaĵojn. Ĝi estas sufiĉe simpla. Tiam, koncerne multajn sonefektojn, mi fakte trovis trezoron de publikaj sonefektoj, kiuj estis registritaj en la 50-aj kaj 60-aj jaroj, kiuj estis uzataj ĝis naŭze kaj havas tiun eta senton. 

Aldone mi submetis esence la tutan filmon per siblo kaj zumado, kaj ankaŭ ludis kun ĝi, do kiam ĝi tranĉas malsamajn scenojn, estas iom malpli da siblado, iom malpli da zumado. Mi pensas, ke mi efektive pasigis multe pli da tempo pri la sono ol mi faris efektive tranĉi la filmon. Do jes, resume, tiel mi atingas la sonon. 

Alia afero ankaŭ, mi esence miksis ĝin en mono, ĝi ne estas ĉirkaŭaĵo. Ĝi estas esence duobla mono, ne estas stereo aŭ io ajn en ĝi. Kaj mi pensas, ke ĝi iom kondukas vin en la epokon, ĉu ne? Ĉar la 70-aj jaroj mi ne scias ĉu stereofonio vere komenciĝis ĝis la fino de la 60-aj jaroj. Mi devus serĉi ĝin. 

Kelly McNeely: Mi amas la publikajn bildstriojn uzatajn ankaŭ, ĉar ili estas tiel timigaj. Ili konstruas atmosferon tiel bonega maniero. La atmosfero vere faras multe da la peza ŝarĝo en ĉi tiu filmo, kio estas la sekreto por konstrui tiun timigan atmosferon? Ĉar tio estas ia la ĉefa maltrankviliga punkto de tiama filmo.

Kyle Edward Ball: Um, do mi havas multajn malfortojn kiel produktoro. Kiel multaj el ili. Mi dirus, ke en multaj manieroj, mi estas sufiĉe nekompetenta, sed mia granda granda forto, kiun mi ĉiam havis, estas etoso. Kaj mi ne scias, mi scias kiel svingi ĝin. Mi tre lertas pri la, jen kion vi rigardas, jen kiel vi notas ĝin, jen kiel vi faras sonon. Jen kiel vi faras tion por ke iu sentas ion, ĝuste. Do mi ne scias kiel, ĝi estas nur iom interna al mi. 

Miaj filmoj estas ĉiuj atmosferinduktitaj. Vere temas nur pri greno, sento, emocio kaj atento. La granda afero estas atento al detaloj. Eĉ en la voĉoj de la aktoroj, la plej multaj el la linioj estas registritaj en flustro; tio ne estis akcidento. Tio estas en la originala skripto. Kaj tio estis ĉar mi sciis ke tio simple sentus ĝin malsama, se ili flustras la tutan tempon.

Kelly McNeely: Mi ŝatas la uzon de subtekstoj por akompani ĝin ankaŭ, kaj la selektema uzo de subtekstoj. Vi scias, ili ne ĉeestas tra la tuta afero. Tio aldonas la atmosferon. Kiel vi decidis, kio havus subtekstojn kaj kio ne? Kaj ankaŭ, estas partoj de ĝi kiuj havas subtekstojn, sed neniun sonon.

Kyle Edward Ball: Do la subtekstoj, ĝi ja aperas en la originala skripto, sed kiu aŭdio estis en subtitolo kaj kio ne estis evoluis laŭlonge de la tempo. Origine, mi ŝatis la ideon de ĝi pro du kialoj. Unu estas ĉi tiu nova horora movado en la Interreto nomata analoga hororo, kiu enhavas multe da teksto. Kaj mi ĉiam trovis ĝin timiga kaj maltrankviliga kaj tre fakte. 

Se vi iam vidos, kiel ĉi tiu stulta Discovery-dokumentario, kie ili rakontas 911-vokon, sed estas teksto de ĝi, kaj vi ne povas vere kompreni kion ili diras. Estas timige, ĉu ne? Mi ankaŭ deziris partojn, kie oni povas sufiĉe aŭdi homojn por kompreni, ke iu flustras, sed oni ne povis kompreni kion ili diras. Sed mi ankoraŭ volis, ke homoj komprenu, kion ili diras.

Kaj tiam finfine, la persono kiu registris la audio estas mia bona amiko, Joshua Bookhalter, li estis mia vicdirektoro. Kaj bedaŭrinde, li pasis baldaŭ post kiam la filmigo komenciĝis. Kaj estas kelkaj audiopecoj, kiujn mi verŝajne povus rekrei, kiuj ne tute konvenis. Do aŭ la aŭdio ne konvenis aŭ verŝajne bezonis reregistriĝi. Sed anstataŭ reregistri ĝin, mi vere volis uzi la sonaĵon de Josh kiel memoraĵon al li, do mi simple metis subtekstojn. Do estas kelkaj kialoj. 

Kelly McNeely: Kaj por la kreado de ĉi tiu Skinamarink-monstro, unue, mi supozas, ke tio estas Ŝaron, Lois kaj Bram referenco?

Kyle Edward Ball: Do jen kiel mi ekkonis ĝin, kaj mi pensas, kiel la plej multaj kanadanoj ie ajn de Gen X ĝis Gen Z iom sciis pri ili. Do ĝi estas referenco al tio. Sed en la sama vejno, la filmo ne estas rilata al tio [ridoj]. 

La kialo, ke mi venis al tio, estas ke mi rigardis, mi pensas, ke ĝi estis a Kato sur Varma Stana Tegmento. Kaj estas infanoj en la filmo kantanta ĝin, kaj mi ĉiam ĵus supozis, ke ili inventis ĝin. Kaj tiam mi serĉis ĝin kaj rezultas, ĝi estas kiel pli malnova kanto de la jarcentŝanĝo de iu muzikalo, kio signifas publika domeno, ĉu ne? 

Do la vorto ia algluiĝas en via kapo kiel orelvermo. Kaj mi estas ĝuste kiel, bone, ĝi estas persona por mi, sentimentala por multaj homoj, ĝi estas sensenca vorto, kaj ĝi ankaŭ estas malklare timiga. Mi estas kiel, [kontrolas amason da nevideblaj skatoloj] ĉi tiu estas mia labortitolo. Kaj tiam la provizora titolo ĵus fariĝis la titolo.

Kelly McNeely: Mi amas tion. Ĉar jes, ĝi sonas malklare sinistra laŭ sia propra gaja maniero. Kio do sekvas por vi?

Kyle Edward Ball: Do pli malfrue ĉi-jare mi komencos verki alian skripton. Ni verŝajne ludos ĉe kelkaj aliaj filmfestivaloj en Eŭropo, kiujn ni anoncos iam, tiam espereble teatra distribuado kaj streaming. Kaj tiam dum tio okazas, mi ĉiam trovas ke mi skribas plej bone kiam estas vintro aŭ aŭtuno, do mi verŝajne komencos skribi ĉirkaŭ septembro aŭ oktobro, la sekvaĵo. 

Mi estas nedecida pri kia filmo mi faros. Mi ŝatus resti kun filmado de malnovstila filmo hodiaŭ speco de motivo. Do mi reduktis ĝin al tri filmoj. La unua estas terura filmo de la 1930-aj jaroj de Universal Monster-stila pri la Pied Piper. La dua estus 1950a sciencfikcia filmo, eksterterana forkapto, sed kun iom pli da Douglas Sirk. Kvankam nun mi pensas, eble ni tro frue Nope elirante por tio. Eble mi devus meti tion sur la breton por iomete, eble kelkajn jarojn en la linio. 
Kaj tiam la tria estas alia speco de pli simila al skinamarink, sed iom pli ambicia, 1960-aj jaroj teknikkolora horora filmo vokis La Malantaŭa Domo kie tri homoj vizitas domon en sia sonĝo. Kaj tiam hororo okazas.

---

skinamarink estas parto de Internacia Filmfestivalo Fantasiala vicigo de 2022. Vi povas kontroli la super timigan afiŝon sube!

Por pli pri Fantasia 2022, rigardu nian recenzon pri Aŭstralia socia influanta hororo Sissy, Aŭ la kosma horora slapstick komedio gloraj.