Hantita Polaroid-fotilo mortigas ĉiujn, kiujn ĝi fotas. Ĉi tio estis la premiso de dekkvin-minuta mallonga filmo nomata Polaroid, kiu estis reĝisorita kaj verkita de norvega produktoro lars klevberg, kiu faris la mallongan filmon kun la eksplicita celo transformi la koncepton en filmon. La deziro de Klevberg realiĝis.

Kiam ĝi estis montrita en 2015, la mallonga filmo rapide altiris la atenton de Holivudo. Produktanto Roy Lee, konata de ĝenraj spektantaroj por la Kolerego kaj ringo filmoj, tuj rekonitaj PolaroidEbla potencialo. “Kiam mi vidis la mallongan filmon nomata PolaroidMi tuj sciis, ke ĝi estas sufiĉe forta koncepto por disvolviĝi en plenlonga filmo, "diras Lee. “Necesas multe timigi min nuntempe, ĉar mi probable vidis pli da teruraj filmoj kaj mallongaj filmoj ol iu ajn alia en Holivudo, por laboro kaj kiel fervorulo. Polaroid timigis min, kiam mi spektis ĝin per mia tekkomputilo en mia oficejo. Mi kredis, ke se ni povus vastigi la mallongan filmon en plenlongan filmon, ĝi liverus sperton tiel timigan kiel la Kolerego or La Ringo. "

Anstataŭ dungi novan direktoron por adaptiĝi Polaroid, Lee elektis Klevberg. "Mi povis tuj diri, ke Lars estas talento, kun kiu mi volis komerci," diras Lee. "Lars elpensis la koncepton kaj kunmetis la mirindan mallongan filmon, do neniu pli taŭgas por transformi ĝin en filmon. Li povis krei fortan senton de timo kaj streĉo en limigita tempo en la mallonga filmo, kaj mi sciis, ke estus bonege vidi, kion alian li povus plenumi kun pli da ekrano. "

La ĉefa versio de Polaroido, kiu estis verkita de Blair Butler, rakontas la historion de Bird Fitcher (Kathryn Prescott), mezlerneja solemulo, kiu ekposedas vintage Polaroid-fotilon. Birdo baldaŭ malkovras ke la fotilo gastigas teruran potencon: Ĉiu kiu havas sian foton prenita per la fotilo renkontas perfortan morton. Birdo kaj ŝiaj amikoj kuregas por solvi la misteron de la hantita fotilo antaŭ ol ĝi mortigas ilin.

En majo, mi havis la ŝancon intervjui Klevberg pri Polaroid, kiu origine devis esti liberigita en aŭgusto. Polaroid nun estas planita esti liberigita la 1-an de decembro 2017.

DG: Lars, ĉu vi povas paroli pri la vojaĝo, kiun vi faras, kaj Polaroid, transprenis la pasintajn tri jarojn, de la produktado kaj eldono de la mallonga filmo, ĝis ke via projekto estu elektita de Holivudo, kaj tiam la procezo transformi vian mallongan filmon en filmon, kaj nun ĝia baldaŭa eldono?

LK: Ĝi estis tre okupata jaro. Mi saltis sur aviadilon en januaro por komenci tre mallongan preparadon. Ni pafis dum dudek kvin tagoj, kaj tiam mi tuŝis teron en Norvegio, antaŭ ol mi iris al LA por komenci la postproduktadon, kion mi faras nun.
​
DG: Lars, kiam vi faris la mallongan filmon, ĉu vi antaŭvidis ĝian ĉefan potencialon, kaj kiel vi priskribus la procezon transformi dekkvin minutan mallongan filmon en filmon?
​ ​
LK: Jes. Kiam mi verkis la manuskripton, mi sciis, ke ĉi tio povus esti reprenita en Holivudo. Do mi jam havis planon por ĝi tiam. Kaj ĝi faris. La kerna ideo estis tre ekscita kaj timiga. La procezo ja estis interesa. Kiam vi laboras por Bob [Weinstein] kaj lia teamo, vi preskaŭ devas esti preta partopreni ĉiumomente. Fari la funkcion estis pli rapida procezo ol la mallonga, kaj tio multe diras.

DG: Lars, por tiuj, kiuj ne vidis la mallongan filmon, kiuj estas la plej grandaj diferencoj inter la mallonga filmo kaj la plenlonga filmo, kaj kiuj estis la plej grandaj defioj, kiujn vi alfrontis rilate transformi la mallongan filmon en plenlongan scenaron?
​
LK: Rilate mallongan filmon, la plej granda defio estas ĉiam la historio - la rakonto kaj la roluloj. Tiam li devis rekonstrui la mitologion, laŭ la fotilo, kaj formi ĝin dum ni antaŭeniris kun la rakonto. Ĉio devas konveni.La mallonga filmo estas tre malrapida kaj suspensa, kaj ĝi ne fordonas ĉion ĝis la absoluta lasta minuto. Mi volis kunporti tion en la version.

DG: Lars, kion alportis Blair Butler, ĉefe konata pro sia komedia verkado, al ĉi tiu projekto, kiu helpis vin konceptigi ĉi tion kiel ĉefrolon, kaj eble prenis la rolulojn kaj rakonton laŭ direktoj, kiujn vi neniam antaŭvidis, kiam vi faris la mallongan filmon?

LK: Blair alportis iujn homajn tuŝojn al Birdo, la ĉefa rolulo. Temas pri malgrandaj, preskaŭ nevideblaj momentoj. Ĉi tio estis tre bona kaj pli profundigis la rolulon.
​ ​
DG: Lars, kiel vi priskribus la vojaĝon, kiun Bird Fitcher, la rolulo de Kathryn Prescott, faras en ĉi tiu filmo, laŭ la arko de ŝia rolulo kaj ŝia rilato kun la Polaroid-fotilo?

LK: Birdo estas tre aminda ĉefrolulo. Gravis por ni havi ĉefrolulon, kiu prezentis ĉi tiun empatian kaj ne egoisman homon sen sento devigita, ĉar ŝi estas la malo de tio, pri kio temas la filmo. Havi ĉefrolulon kun fonrakonto kaj multnombraj tavoloj estas io, kion mi ĉiam trovas interesa. La emocia fonrakonto kaj persona intereso de Bird estas granda parto de tio, kiel ŝi kapablas superi sian plej grandan timon ĝis nun. La rolulo estas bele portretita de Kathryn.

DG: Kiel la Polaroid-fotilo enkondukiĝis en la historion, kaj kia estis via strategio, kaj kiajn teknikojn vi uzis, por prezenti ĉi tiun fotilon, ĉi tiun objekton, kiel la fiulon de via filmo?

LK: Ni enkondukas la fotilon sufiĉe frue en la filmo. La spektantaro rapide komprenos, ke ĉi tiu afero povas generi vere terurajn momentojn. Do kiam la fotilo finfine finiĝas kun Bird kaj ŝiaj amikoj, la spektantaro jam ekstreme atentas pri la potencialo de la fotilo.(...)
​
DG: Lars, ĉu estas "horloĝo" en la rakonto, kiom multe da tempo Bird kaj ŝiaj amikoj devas respondi al la malbonaj potencoj de la fotilo, kaj kiuj estas la "reguloj" en la filmo, laŭ tio, kiel ĝi atakoj, kaj kiel, eble, ĝi povas esti venkita?

LK: Iel. Homoj mortas, kaj ĝi ne haltos ĝis Birdo trovos manieron haltigi ĝin. Mi ne precizigos pri la reguloj, sed estis grave por ni krei ion minacan, kiu estis integrita al ĉio en la filmo. Mi parolas pri la temo, la simboloj, premiso, la teknologio, la socio. Ĉio estas nete bakita kune por krei ion unikan kaj teruran.(...)
​
DG: Lars, Polaroid estis komparita kun filmoj kiel Fina celloko kaj La Ringo, kaj mi scivolis, ĉu vi pensas, ke ĉi tiuj komparoj estas pravigitaj, kaj ĉu estis aliaj ĝenraj kaj stilaj influoj, kiujn vi alportis al ĉi tiu rakonto?

LK: Jes. Mi estas tre fervora pri la Ju-on filmoj. Farante la mallongan filmon, mi volis iri en tiun direkton sed aldoni la norvegan senton al ĝi.Bonegaj hororaj filmoj reprezentas la socion diversmaniere - La Ringo, Fremdulo ktp. Tio estis grava por mi Polaroid reprezentis ion, kun kio ni ĉiuj povas identigi nin. En Polaroido, ĝi estas la narcisisma kaj egoisma maniero kiel ni vivas. Afiŝi bildojn interrete, fari "selfies" kaj ĝenerale ne tro konekti kun la homoj ĉirkaŭ vi. Emocie. Ni vivas en mondo kun multaj iloj por alproksimiĝi kaj esti pli socia, sed ĝi iel faras la malon. Ni fariĝas pli izolitaj. Ni celas ion ne bonan rilate al memtruda narcisisma socio.(...)

DG: Lars, kia estis la stila kaj vida strategio, kiun vi kaj via kinoartisto kaj produkta projektisto prezentis por ĉi tiu filmo, kaj kiel vi sukcesis, kaj kiel vi priskribus la etoson, aspekton kaj tonon de la filmo?

LK: Mi estas tre vida rakontisto. Mi ŝatas prezenti ideojn kaj emociojn vide. Mi estas tre fervora al la malnova maniero filmi noir-filmojn, kun malmola kontrasto kaj malmulta lumo. Mi volis alporti tion en Polaroid kune kun la minimumisma aliro de Edward Hopper. Provante enporti la arton Polaroid. Ankaŭ mi rigardis pentraĵojn de Caravaggio kaj Edward Munch, kio difinis la aspekton. Mi ne malŝatas la gravan porteblan desegnon de la plej multaj el la novaj hororaj filmoj aperantaj, sed mi sciis, sufiĉe frue, ke mi celos ion alian. Estas multaj rektaj referencoj al famaj pentraĵoj en la filmo, kaj vi trovos ilin se vi serĉas. Parolante kun Ken Rempel, la produkta projektisto, kaj Pål Ulrik Rokseth, mia ĉefdirektoro, ni pririgardis tion. Spektante Polaroid en la kinejo, mi certas, ke vi ekvidos la grandan diferencon. Polaroid ne aspektos kiel siaj gefratoj.
La
DG: Lars, kio estis la plej granda defio, kiun vi alfrontis por fari ĉi tiun filmon?

LK: La tempo por fari ĝin. La skripto estis amasa pro sia grandeco. Estis 136 scenoj kun multa ago kaj antaŭen impeto.
Estis tre, tre malfacile akiri ĉion tion konsiderante la kvanton de lokoj, SFX, VFX kaj ĉio, kion ni havis en nia skripto.(...)

DG: Lars, kial vi filmis en Nov-Skotio, Kanado, anstataŭ ie en Ameriko, kaj kiuj estas la ĉefaj lokoj, agordoj en la filmo?

LK: Dimensio faris La nebulo tie. Ĝi efektive donis la perfektan aspekton al la filmo. Mi estis vere feliĉa. Neĝas, malvarmas, kaj ĝi simple kreas ion alian kaj vidan. Ĝi memorigis min pri Norvegio, kiu donis al la filmo ion unikan kaj interesan. La malbona flanko estis, ke mi finfine povis fari Hollywood-filmon, sed mi ne ricevis sunon kaj palmojn. Ĝi estis kiel Norvegio 2.0.

DG: Lars, kiel iu, kiu kreskis en Norvegio, mi demandas min, ĉu via adoleska sperto rilatis al tiu de Bird's kaj ŝiaj samtempuloj, kaj la usona mezlerneja / adoleska sperto entute, precipe pri aferoj kiel ĉikanado kaj kunula premo. . Demando: Ĉu ĉi tio estis io, kion vi devis adapti, grava diferenco inter via mallonga filmo kaj ĉi tiu filmo, kaj kio temas pri la mezlerneja sperto, kiun vi pensas pruntedonas al la horora ĝenro, precipe en Carrie, kaj nun via filmo?

LK: Ne, ne vere. La tasko de direktoro estas krei tion. Povi plonĝi en homojn kaj lokojn kaj fari ĉion necesan por kompreni tiun procezon. Sed mi kreskis kun la usonaj hororaj filmoj okazantaj en la lernejo. Koŝmaro en Elm Street, La Fakultato, Krio ktp. Mi amas tiujn filmojn. Havi lernejan aranĝon estas nur natura maniero prezenti viajn rolulojn, se vi ne havas feriojn aŭ estas semajnfino. Sed en Polaroid, la lernejo ricevas multe pli grandan parton ol mi atendis. Mi amis reveni al tiuj lokoj kaj krei mian propran mezlernejan teruron. Via demando pri Carrie estas interesa. Mi pensas, ke ĝi rilatas al tio, kiel ni reagas al la mondo kaj al nia ĉirkaŭaĵo, kiam ni estas en tiu aĝo (mezlernejo). Kion ni konsideras antaŭtempaj problemoj, kiam ni maljuniĝas, povas signifi vivon kaj morton en tiu stadio, laŭvorte parolante. Estas multe da malsekureco. Mi ankaŭ pensas, ke multaj artaj kreintoj havas multajn memorojn de mezlernejo, kaj multajn ne bonajn. Ili kunportas tiujn memorojn dum sia vivo. Kiam ili maljuniĝos kaj ekverkos aŭ esprimos siajn sentojn, multe da influo probable venos de tiuj spertoj. Do tio povus esti kialo por kial estas tiom multaj rakontoj rakontitaj de tiu perspektivo.(...)