Konekti kun ni

novaĵoj

Plej bonaj 15 Hororaj Filmoj de 2017- La Elektoj de Kelly McNeely

eldonita

on

hororo

Ni diru, 2017 ne estis facila jaro. Sed malgraŭ la ĝenaj tempoj - aŭ eble pro ili - teruraj filmoj havas havis bonegan jaron ĉe la giĉeto. Kun la frenezaj profitoj kreitaj de iuj el la plej bonaj filmoj, ĝi estas bonega novaĵo por la estonteco de nia plej ŝatata ĝenro.

Dum grandegaj gigantoj superregis, ankaŭ ekzistas solida grupo de indie-filmoj venantaj al ĝenraj fokusaj festivaloj kaj streaming-servoj kiel Netflix kaj Shudder. Do, kiel estas nia jara tradicio ĉi tie ĉe iHorror, mi kompilis liston de iuj el miaj personaj plej ŝatataj hororaj filmoj de 2017.

Nepre kontrolu kun ni tra la semajno por pliaj listoj de iuj el la ĉefaj verkistoj de iHorror!

hororo

per Chris Fischer


# 15 Gerald's Game

Sinoptiko: Provante spici ilian geedziĝon en ilia malproksima lagdomo, Jessie devas batali por pluvivi kiam ŝia edzo mortas neatendite, lasante ŝin mankatenita al ilia litframo.

Kial mi amas ĝin: 2017 estas la jaro de Stephen King, kaj la prezento de Netflix de La Ludo de Gerald sendube estas unu el la pli bonaj adaptoj de lia verko. Ĝi estas alloga, kalkulita kaj mirinde reĝisorita de Mike Flanagan (Silento).

Profunde, mi sopiras havi la saman memcertan memvizaĝan paroladon, kiun la superfortaj inaj roluloj de Flanagan havis en liaj filmoj.

# 14 Feliĉa Mortotago

Sinoptiko: universitata studento devas revivi la tagon de sia murdo ree, en buklo, kiu finiĝos nur kiam ŝi malkovros la identecon de sia murdinto.

Kial mi amas ĝin: Dum Feliĉa Morta Tago estas sufiĉe antaŭvidebla, ĝi ankaŭ estas elstare amuza. La filmo havas optimismon Tago de Tago-meets-meznombro Knabinoj vibe, kaj mi tre malŝatas ĝin.

Ŝajnas, ke ni ne ofte ricevas ĉefan, larĝan allogan, larĝan teatran liberigan hororan filmon, kiu ne nur estas parto de franĉizo, do bonegas vidi novajn kaj alireblajn filmojn trairi la grandan ekranon.

En tempo malhelpita de daŭrigoj kaj refilmigoj, la fia impertinenta Feliĉa Morta Tago estas spiro de freŝa aero.

# 13 Prevenge

Sinoptiko: Vidvino Ruth estas graveda sep monatojn kiam, kredante sin gvidata de sia nenaskita bebo, ŝi komencas murdan furiozon, ekspedante iun ajn, kiu staras sur ŝia vojo.

Kial mi amas ĝin: Alice Lowe estas absolute mirinda talento. Venĝo estas nigre malluma komedio (tre simila al Turistoj, kiun ŝi kunverkis kaj ĉefrolis antaŭe), kiu igos vin serioze pridubi la decidon kreskigi alian homon en vi.

Mi ankaŭ rimarku, ke Lowe verkis, reĝisoris kaj ĉefrolis la filmon dum ŝi estis graveda je 8 monatoj. Damne, knabino.

# 12 Disigita

Sinoptiko: Tri knabinoj estas kidnapitaj de viro kun diagnozitaj 23 distingaj personecoj. Ili devas provi eskapi antaŭ la ŝajna apero de timiga nova 24-a.

Kial mi amas ĝin: mi pensas, ke multaj homoj rezignis pri M. Night Shyamalan post malfeliĉa ŝablono de malbone ricevitaj filmoj. Kun la subteno de Blumhouse, Split montriĝis la bonega reviviĝo de la direktoro ... lia Shyamalanaissance, se vi volas.

Pelita de fenomenaj prezentoj de James McAvoy kaj Anya Taylor-Joy, la filmo allogis la spektantaron kaj ekis la jaron kun giĉeto. (Klaku ĉi tie legi mian plenan recenzon).

# 11 Victor Crowley

Sinoptiko: Dek jarojn post la eventoj de la originala filmo, Victor Crowley estas erare revivigita kaj plu mortigas.

Kial mi amas ĝin: direktoro Adam Green ne ĝenis sin antaŭĝui la venontan eniron en sia Ĉapeleto franĉizo, li nur surprizis la inferon el ĉiuj kun tute finita filmo. Li limonadond ni.

Venkinto Crowley vojaĝas reen al la marĉo, kun lango firme envanga, kaj havas absolutan eksplodon farante tion. Mi vidis ĉi tiun en Toronto After Dark kun plena publiko kaj ĝi estis unu el la plej sovaĝe amuzaj teatraj spertoj de mia vivo. (Klaku ĉi tie legi mian plenan recenzon).

# 10 Kruda

https://www.youtube.com/watch?v=fHLJ7TH4ybw

Sinoptiko: Kiam juna vegetarano spertas karnovoran ĉikanan riton en bestokuracista lernejo, neakceptebla gusto por viando komencas kreski en ŝi.

Kial mi amas ĝin: Verkistino / reĝisorino Julia Ducournau prezentas senŝanĝan baldaŭan rakonton kun mortiga kaj timiga tordaĵo.

Garance Marillier kaj Ella RumpfNuancitaj prezentoj kiel Justine kaj Alexia similas al kruda, vianda bifsteko, kaj ili pelas la filmon antaŭen, hipnote allogante vin. La fino estas perfekteco, kaj ĝi certe restos ĉe vi.

# 9 Ĝi Venas Nokte

Sinoptiko: Sekura en senhoma hejmo, ĉar nenatura minaco teruradas la mondon, viro starigis malsaman hejman ordon kun sia edzino kaj filo. Tiam senespera juna familio alvenas serĉante rifuĝon.

Kial mi amas ĝin: Ĝi Venas Ĉe Nokto brulas kun streĉa, konstanta paranojo. Mi efektive amas la ideon, ke al ni ne estas donita la plena historio de la filmo; ni estas observantoj meze de la eventoj. Kvankam iuj eble trovos ĉi tion frustranta, mi pensas, ke ĝi estas bonega maniero lasi vian rakonton en la manojn de la spektanto.

Ni informiĝas nur per tio, kion ni vidas, kaj ĝi lasas vian imagon furiozi kun ebloj. Ĝi allogas vin kaj forte atentigas vin, serĉante kaŝitajn aludojn.

Mi ja amas bonon izola hororoKaj Ĝi Venas Ĉe Nokto estas pelata de la ideo, kio okazas, kiam sekura sekura tenejo estas minacata. La elektoj faritaj de la roluloj estas kompleksaj kaj plenplenaj de ebla danĝero. Ĝi estas ekzemplo de kiel - eĉ kiam vi faras ĉion bone - aferoj ankoraŭ povas tiel fuŝiĝi.

# 8 Ĉashundoj de Amo

Sinoptiko: Vicki Maloney estas hazarde forrabita de antaŭurba strato de ĝenita paro. Dum ŝi observas la dinamikon inter siaj kaptantoj, ŝi rapide rimarkas, ke ŝi devas peli kojnon inter ili, se ŝi volas pluvivi.

Kial mi amas ĝin: aŭstralianoj treege lertas pri urbeta teruro (vidu La Neĝurbaj Murdoj kaj La Amataj por pliaj ekzemploj). Ĉashundoj de Amo ne nur ampleksas ĉi tiun agordon, sed montras, kiel submetiĝema kaj manipula rilato povas eliri el kontrolo en nekredeble danĝera maniero.

La tuta filmo estas elstare streĉa, emocia kaj rekte timiga. Estas tre facile imagi vin en la pozicio de nia juna ĉefrolulo. Vi trovos vin sur la rando de via sidloko kun maltrankvila atendo.

# 7 Malluma Kanto

Sinoptiko: Determinita juna virino kaj difektita okultisto riskas siajn vivojn kaj animojn por plenumi danĝeran riton, kiu donos al ili tion, kion ili volas.

Kial mi amas ĝin: Du aktoroj, unu malabunde meblita domo. Jen ĉio, kio necesas por konstrui unu el la plej fortaj ĝenraj filmoj de 2017. La ago estas tute pelata de la ĉiam pli streĉa dinamiko de la kompakta rolantaro, ĉar iliaj roluloj laboras senlace por plenumi kritikindan riton.

La rito daŭras plurajn monatojn por kompletigi kaj postulas plenan sindediĉon por atingi la deziratajn efikojn. Ĝi estas tre kompleksa, elĉerpa, kaj neniu el la du partioj povas forlasi la domon dum la rito. Entute.

Tre kiel la rito mem, spektado Malhela Kanto postulas paciencon por la blindiga fino. Ĝi estas malhela, konvinka filmo, kiu fokusiĝas al temoj profunde homaj, kaj ĝi havas iom da malrapida brulvundo.

# 6 La Senfina

Sinoptiko: Du fratoj revenas al la kulto, kiun ili fuĝis antaŭ jaroj, por malkovri, ke la kredoj de la grupo eble estas pli prudentaj ol ili iam pensis.

Kial mi amas ĝin: Justin Benson kaj Aaron Moorhead (Printempo, Rezolucio) estas eksterordinare talentaj kaj kreemaj produktoroj. Por La Senfina, ili adoptis iomete DIY-aliron; ili verkis, reĝisoris, ĉefrolis, produktis, redaktis kaj faris la kinematografion mem.

Estas preskaŭ maljuste, kiel bonaj ili estas en tio, kion ili faras; ne nur ili estas talentaj produktoroj, sed ankaŭ plaĉe karismas sur ekrano. Ĉar ili havis siajn manojn en preskaŭ ĉiuj aspektoj de la filmo, ĝi estas tute ilia (kio estas mirinde bona afero).

La filmo estas kompleksa, alloga enigmo pelata de tiu stranga sento, kiun vi havas, kiam io estas justa ne ŝajnas ĝusta. Se vi estas fervorulo de la unuajarula filmo de Benson kaj Moorhead en 2012, distingivo, vi certe volas kontroli ĉi tiun.

# 5 La Malpleno

Sinoptiko: Baldaŭ post transdonado de paciento al nesufiĉe dungita hospitalo, policano spertas strangajn kaj perfortajn okazintaĵojn ŝajne ligitajn al grupo de misteraj kufovestitaj figuroj.

Kial mi amas ĝin: Ha jes, la dolĉa, dolĉa ĝojo de praktikaj efikoj. Se vi volas bonan modan korpan teruron kun pezaj dozoj de Lovecraft, ne serĉu pli la Malpleno. Ĉiu estaĵo kaj timiga rampanta renkonto estas viscere ŝokanta.

La filmo pruvas, ke praktikaj efikoj ankoraŭ regas en la ĝenro, kaj vere, vi ne vidis tiajn efektojn dum sufiĉe longa tempo. Ĝi estas bonega reveno al 80-a hororo en sia plej bona tempo.

Dirite, estas pli al ĝi ol nur ŝika ŝoka valoro. Estas ligo inter la roluloj, kiu montras, kiel traŭmato povas ligi nin kune. Ili estas misa, sed ili estas ŝatindaj kaj profunde homaj, kaj malfacilas ne senti zorgojn pri sia sorto.

# 4 IT

Sinoptiko: Grupo de ĉikanitaj infanoj kuniĝas, kiam formoŝanĝa monstro, aspektanta kiel klaŭno, komencas ĉasi infanojn.

Kial mi amas ĝin: tiu de Andy Muschietti It estas la filmo, kiun mi profunde volis vidi. Kun la tuta amuzo de infana venonta aĝo en la 80-aj jaroj kaj iuj rektaj timigaj timoj, It liverita.

La prezentadoj laŭ la tuta estraro estis mirindaj (Jeremy Ray Taylor kiel Ben Hanscom efektive rompis mian koron. Mi mortis nun). La pura karisma kemio inter la infanaj aktoroj estis perfekteco, kaj min profunde impresis Skarsgard's Pennywise.

 

# 3 La Mortigo de Sankta Cervo

Sinoptiko: Steven, karisma kirurgo, estas devigita fari nepenseblan oferon post kiam lia vivo komencas disfali, kiam la konduto de adoleska knabo, kiun li prenis sub sia flugilo, fariĝas malbonaŭgura.

Kial mi amas ĝin: Se vi opinias tion La Mortigo de Sankta Cervo ne estas horora filmo, tiam mi supozas, ke vi ne vidis ĝin. La vivo ne estas rapida kaj okulfrapa kaj malkaŝe terura, la vivo rampas sur vin, turniĝante al io pure nerekonebla. Timo estas pacienca. Ankaŭ, simple, trankviliĝu pri ĝenraj difinoj.

La Mortigo de Sankta Cervo malbonfartas; ĉiu prezentado iomete malproksimiĝas de tio, kion ni konsiderus normala, hazarda, homa interagado. Ĉiuj estas iomete tro rigidaj, iom tro formalaj.

La deveno de la filmo moviĝas kiel lifto - vi sentas la sinkon en via stomako. Tiam la pordoj malfermiĝas kaj vi estas tiel malproksima de kie vi iam pensis, ke vi estos. Ĝi estas hantanta kaj mi ne povas ĉesi pensi pri ĝi.

# 2 La Diabla Bombono

Sinoptiko: Lukta pentristo estas posedata de satanaj fortoj post kiam li kaj lia juna familio transloĝiĝis en sian revhejmon en kampara Teksaso, en ĉi tiu terura fantomrakonto.

Kial mi amas ĝin: Ĉiu, kiu konas min, scias tion Mi ne silentis pri ĉi tiu filmo ekde kiam mi unue vidis ĝin ĉe TIFF en 2015. Sed! Ĉar ĝi ne ricevis pli larĝan teatran distribuadon ĝis 2017, mi povas memfide enmeti ĝin en la ĉi-jaran liston.

Aŭstralia direktoro Sean Byrne (La Amataj) alportis ĉi tiun pezmetalan ĉefverkon al Teksaso, kie ĝi povus mallabori en la sunbruligita kampara medio (ĉar, denove, aŭstralianoj faras kamparan teruron tiel diable bone) kun pli usona temo de demona influo.

Ĝi estas profunde kontentiga filmo kun bonegaj (kaj tre ŝatindaj) roluloj, plenaj de altveta, najlomordanta streĉo kun eksploda kaj vere ĝojiga fino.

# 1 Eliru

Sinoptiko: Estas tempo por juna afrik-usonano renkontiĝi kun la gepatroj de sia blanka amatino dum semajnfino en sia izolita bieno en la arbaro, sed post nelonge la ĝentila kaj ĝentila etoso cedos lokon al koŝmaro.

Kial mi amas ĝin: mi tiel amas Jordan Peele kiel verkisto / reĝisoro ĉar - kiel komikulo kaj obstina terura fervorulo - li scias perfekte miksi la du.

Eliri ne estas terura komedio (ne gravas kio Oraj Globoj pensas), sed Peele komprenas, ke facilanimeco plibonigas teruron, permesante al la spektantaro malatenti sian gardadon, eĉ se nur por momento. Ĝi igas rolulojn pli ŝatindaj, kaj pli strangajn situaciojn.

Eliri mordas socian komenton per tia brile kamuflita antaŭsigno kaj tavoligado ke ĝi postulas multoblajn spektadojn (kiuj absolute estos tiel amuzaj kiel la unua fojo, kiam ĝi spektas). Mi firme kredas, ke ĝi estas la plej bona filmo de 2017. (Klaku ĉi tie legi mian plenan recenzon)

-

Ĉu iujn filmojn mi maltrafis ĉi-jare? Informu nin en la komentoj!

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

ĉefartikolo

Kial Vi Eble NE Volas Blindiĝi Antaŭ Rigardi 'La Kafotablo'

eldonita

on

Vi eble volas prepari vin por iuj aferoj se vi planas spekti La Kafo-Tablo nun luebla ĉe Prime. Ni ne eniros neniun spoilers, sed esplorado estas via plej bona amiko se vi estas sentema al intensa temo.

Se vi ne kredas nin, eble la horora verkisto Stephen King povus konvinki vin. En tweet, kiun li publikigis la 10-an de majo, la aŭtoro diras: “Estas hispana filmo nomata LA KAFOTABLO on amazono Prime kaj Apple +. Mi supozas, ke vi neniam, eĉ unufoje en via tuta vivo, vidis filmon tiel nigran kiel ĉi tiu. Ĝi estas terure kaj ankaŭ terure amuza. Pensu la plej malhelan sonĝon de la Fratoj Coen.”

Estas malfacile paroli pri la filmo sen fordoni ion ajn. Ni nur diru, ke estas certaj aferoj en hororaj filmoj, kiuj ĝenerale estas ekster la, ej, tablo kaj ĉi tiu filmo transiras tiun limon en granda maniero.

La Kafo-Tablo

La tre ambigua sinoptiko diras:

"Jesuo (David Couple) kaj Maria (Stephanie de los Santos) estas paro trapasanta malfacilan tempon en sia rilato. Tamen ili ĵus fariĝis gepatroj. Por formi sian novan vivon, ili decidas aĉeti novan kaftablon. Decido kiu ŝanĝos ilian ekziston."

Sed estas pli ol tio, kaj la fakto, ke ĉi tio povus esti la plej malhela el ĉiuj komedioj, estas ankaŭ iom maltrankviliga. Kvankam ĝi estas peza ankaŭ sur la drama flanko, la kerna afero estas tre tabua kaj eble lasos iujn homojn malsanaj kaj ĝenitaj.

Plej malbona estas, ke ĝi estas bonega filmo. La aktorado estas fenomena kaj la suspenso, majstra klaso. Kunmetante ke ĝi estas a Hispana filmo kun subtekstoj do vi devas rigardi vian ekranon; ĝi estas nur malbona.

La bona novaĵo estas La Kafo-Tablo ĉu vere ne estas tiel sanga. Jes, estas sango, sed ĝi estas uzata pli kiel nur referenco ol senpaga ŝanco. Tamen, la nura penso pri tio, kion ĉi tiu familio devas travivi, estas maltrankviliga kaj mi povas supozi, ke multaj homoj malŝaltos ĝin en la unua duonhoro.

Direktoro Caye Casas faris bonegan filmon, kiu povus eniri en la historion kiel unu el la plej maltrankvilaj iam faritaj. Vi estis avertita.

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Daŭrigu Legado

filmoj

Antaŭfilmo Por la Plej Nova 'La Demono-Malordo' de Shudder Montras SFX

eldonita

on

Ĉiam estas interese kiam premiitaj specialaj efektaj artistoj fariĝas reĝisoroj de hororaj filmoj. Tio estas la kazo kun La Demono-Malordo venanta de Steven Boyle kiu laboris pri la Matrico filmoj, la Hobito trilogio, kaj King Kong (2005).

La Demono-Malordo estas la plej nova akiro de Shudder, ĉar ĝi daŭre aldonas altkvalitan kaj interesan enhavon al sia katalogo. La filmo estas la direktora debuto de boyle kaj li diras, ke li ĝojas, ke ĝi fariĝos parto de la biblioteko de la horora streamer en aŭtuno 2024.

“Ni estas ravitaj pro tio La Demono-Malordo atingis sian finan ripozejon kun niaj amikoj ĉe Shudder,” diris Boyle. "Ĝi estas komunumo kaj admiranto kiun ni tre alte estimas kaj ni ne povus esti pli feliĉaj esti en ĉi tiu vojaĝo kun ili!"

Tremo eĥas la pensojn de Boyle pri la filmo, emfazante lian kapablon.

"Post jaroj de kreado de gamo da ellaboritaj vidaj spertoj tra lia laboro kiel specialefekta dizajnisto en ikonecaj filmoj, ni estas ravitaj doni al Steven Boyle platformon por lia longlonga direktora debuto kun La Demono-Malordo,” diris Samuel Zimmerman, Estro de Programado por Shudder. "Plena de impona korpa hororo, kiun adorantoj atendis de ĉi tiu majstro de efikoj, la filmo de Boyle estas engaĝa rakonto pri rompado de generaciaj malbenoj, kiujn spektantoj trovos kaj maltrankviligantaj kaj amuzaj."

La filmo estas priskribita kiel "aŭstralia familia dramo" kiu centras sur "Graham, viro plagita de sia pasinteco ekde la morto de lia patro kaj la fremdiĝo de liaj du fratoj. Jake, la meza frato, kontaktas Graham asertante ke io estas terure malĝusta: ilia plej juna frato Phillip estas posedita fare de ilia forpasinta patro. Graham kontraŭvole jesas iri kaj vidi mem. Kun la tri fratoj reen kune, ili baldaŭ ekkomprenas ke ili estas nepretaj por la fortoj kontraŭ ili kaj lernas ke la pekoj de ilia pasinteco ne restos kaŝaj. Sed kiel vi venkas ĉeeston, kiu konas vin interne kaj ekstere? Ĉu kolero tiel potenca, ke ĝi rifuzas resti morta?”

La filmsteluloj, John Noble (La Mastro de la Ringoj), Charles CottierChristian WillisKaj Dirk Hunter.

Rigardu la antaŭfilmon sube kaj informu nin, kion vi pensas. La Demono-Malordo komencos flui ĉe Shudder ĉi-aŭtune.

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Daŭrigu Legado

ĉefartikolo

Memorante Roger Corman la Sendependa B-Movie Impresario

eldonita

on

Produktanto kaj direktoro Roger Corman havas filmon por ĉiu generacio malantaŭen ĉirkaŭ 70 jarojn. Tio signifas, ke hororaj adorantoj de 21 jaroj kaj pli aĝaj verŝajne vidis unu el liaj filmoj. S-ro Corman forpasis la 9-an de majo en la aĝo de 98 jaroj.

“Li estis malavara, sincera kaj afabla al ĉiuj, kiuj konis lin. Sindonema kaj sindonema patro, li estis profunde amata de siaj filinoj,” lia familio diris sur Instagram. "Liaj filmoj estis revoluciaj kaj ikonoklastaj, kaj kaptis la spiriton de epoko."

La produktiva reĝisoro naskiĝis en Detrojto Miĉigano en 1926. La arto fari filmojn skuis lian intereson pri inĝenieristiko. Do, meze de la 1950-aj jaroj li turnis sian atenton al la arĝenta ekrano per kunproduktado de la filmo Ŝoseo Dragnet en 1954.

Jaron poste li venus malantaŭ la lenso por direkti Kvin Guns West. La intrigo de tiu filmo sonas kiel io Spielberg or Tarantino farus hodiaŭ sed kun multmiliona buĝeto: "Dum la Civita Milito, la Konfederacio pardonas kvin krimulojn kaj sendas ilin en komanĉan teritorion por reakiri la konfederitan oron kaptitan de la Unio kaj kapti konfederan mantelon."

De tie Corman faris kelkajn pulpecajn okcidentajn filmojn, sed tiam lia intereso pri monstraj filmoj aperis komencante La Besto Kun Miliono da Okuloj (1955) kaj Ĝi Konkeris la Mondon (1956). En 1957 li reĝisoris naŭ filmojn kiuj intervalis de estaĵtrajtoj (Atako de la Krabaj Monstroj) al ekspluatantaj adoleskaj dramoj (Adoleska Pupo).

De la 60'oj lia fokuso turniĝis plejparte al hororaj filmoj. Kelkaj el liaj plej famaj de tiu periodo estis bazitaj sur la verkoj de Edgar Allan Poe, La Foso kaj la Pendolo (1961), La Korvo (1961), kaj La Masko de la Ruĝa Morto (1963).

Dum la 70-aj jaroj li faris pli da produktado ol reĝisorado. Li subtenis larĝan aron de filmoj, ĉion de hororo ĝis kio estus nomita laborejo hodiaŭ. Unu el liaj plej famaj filmoj de tiu jardeko estis Mortvetkuro 2000 (1975) kaj Ron Howards unua trajto Manĝu Mian Polvon (1976).

En la sekvaj jardekoj, li ofertis multajn titolojn. Se vi luis a B-filmo de via loka videolua loko, li verŝajne produktis ĝin.

Eĉ hodiaŭ, post lia forpaso, IMDb raportas, ke li havas du venontajn filmojn en poŝto: iom Butiko de Halloween Hororoj kaj Krimurbo. Kiel vera Hollywood-legendo, li daŭre laboras de la alia flanko.

"Liaj filmoj estis revoluciaj kaj ikonoklastaj, kaj kaptis la spiriton de aĝo," lia familio diris. "Se demandite kiel li ŝatus esti memorita, li diris, 'Mi estis produktoro, nur tio."

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Aŭskultu la 'Eye On Horror Podkaston'

Daŭrigu Legado